漫画家杨忠白：让肖像漫画“漫”起来

刘海明

【案例】

漫画家杨忠白：让肖像漫画“漫”起来

我学习和创作肖像漫画已经十余年了，画了近百幅作品，取得了一些成绩，也积攒了一些创作感悟和心得，在此与各位同行交流分享。

没有技术就没有艺术。肖像漫画家必须具备良好的绘画基本功，了解人体结构、色彩理论、画面构图、黑白关系及相关艺术知识与素养，再通过不断学习实践提高表现能力和方法。良好的技术表现，才能让艺术作品具有生命力。

▲ 埃舍尔（荷兰版画家，因其绘画中的数学性而闻名）

▲ 华君武（著名漫画家）

▲ 甘地（印度国父）



肖像画必须像，漫像也一样，形不似但神要似。漫像不是简单地描绘像与不像，而是必须表达作者的内心体验。肖像漫画作者仅从人物外在形象或照片上抓住人物个性是不够的，必须事先对所画的人物有更多的了解，包括言谈举止、体态动作、职务经历、精神气质，以达到准确表现主人公神韵的目的。我画的漫像作品都是我喜欢和敬仰的人，因为喜欢就能做好，也愿意去做。对待每一件作品不是为了完成作业，而是为了完成作品。



让画“漫”起来是肖像漫画的精髓。漫像里的这个“漫”字可谓是奥妙无穷，变形夸张是漫像幽默风趣的表现形式。在创作之前，我会搜集相关资料，构思大量草图方案，在前一幅草图的基础上加深对作品进一步认识和刻画，反复推敲，慢慢成型。草图画多了，有时会有意外的效果产生。我从中受益匪浅，屡试不爽。草图能决定作品的成败，因为草图不只是外表形象的准确，而是充分挖掘创意和“漫”点的过程。

▲ 顾拜旦（现代奥林匹克之父）

▲ 荷马（古希腊盲诗人，相传创作了古希腊著名史诗《荷马史诗》）

▲ 基思·理查兹（滚石乐队创始人之一）

▲ 史泰龙（著名美国演员）



漫像的变形夸张要有度，不是变得越大越好，而是要恰到好处，能让读者、观众接受你的幽默感。经过多方案的构思后，确立表现形式，把人物的外貌与性格特征进行夸张变形，提炼概括，再强调其自身的个性，把人物的特点和有趣的一面展示出来。人物脸形及五官最影响人的神态表达，创作时应该作为重点进行表现。



深入思考，调动想象力，才能创造出有灵魂、有品味的漫像作品。探索自己的绘画表现风格，是画家所拥有的最高品质，也是作品更具魅力的因素。绘画的艺术价值不仅在于作品的技巧和表现手法，也在于作者的情感表达。创意思想与技术表现是绘画的左膀右臂缺一不可，只有不断投入、不断感悟，才有可能产生理想的作品。

▲ 伊丽莎白二世（英国在位时间最长的君主）

▲ 易卜生（挪威戏剧家、欧洲近代戏剧的创始人）

▲ 罗丹（法国雕塑艺术家，主要作品有《思想者》等）



绘画风格是在长期实践中不断发展、慢慢形成的，不可强行而为。在我多年的肖像漫画创作过程中，时刻关注艺术的走向和发展，尤其是当代艺术对绘画的冲击。在表现形式上也适当借鉴国内外优秀肖像画作品，探寻古典油画在漫像创作上运用和表现，追求画面深沉厚重效果和艺术品味，来帮助自己传递对所画人物的真挚情感。

▲ 王国维（左）和胡适

蔡元培（左）和鲁迅
来源：讽刺与幽默报
链接：https://mp.weixin.qq.com/s/38SEp3YkcwhOarO6q05Saw

编辑：秦克峰

迁移：李梦瑶