影视概论案例集锦

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【案例】

湖南卫视:明年不举办群众参与的选拔类电视活动
2011-09-17 03:39:35　来源: 网易娱乐　有23625人参与

16日晚，湖南卫视新闻发言人李浩主任向媒体证实，湖南卫视明年将不再举办选秀，这也就意味着新科冠军段林希有可能是湖南卫视选秀史上最后一个冠军。

网易娱乐9月17日报道 (文/小易)此前有消息称，由于《快乐女声》严重超时，湖南卫视台长欧阳常林被总局叫去“喝茶”，并牵连到《快乐大本营》、《天天向上》两档节目。16日，有网友发布了“广电总局关于‘2011年快乐中国快乐女声’严重超时等违规问题的通报”的截图。16日晚，湖南卫视新闻发言人李浩主任向媒体证实，湖南卫视明年将不再举办选秀，这也就意味着新科冠军段林希有可能是湖南卫视选秀史上最后一个冠军。
在《快乐女声》上星播出后的第三周，有消息称，由于《快乐女声》超时严重、湖南卫视台长欧阳常林被总局叫去“喝茶”，并牵连到随后播出的《快乐大本营》、《天天向上》两档节目。
自2005年湖南卫视的“超级女声”引爆选秀节目后，广电总局对选秀类节目进行了明确的规定，对节目内容、选手品行、演唱歌曲都有比较明确的规定。并明确规定，选秀类节目不能在晚间7：30至10：30分的黄金时间档播出，总时长不能超过90分钟；不允许设置短信投票获取奖品等。
2011《快乐女声》7月15日首次上星，超时90分钟，随后遭遇总局口头警告；第二期节目保证在时间限制之内播出，但精彩程度大打折扣；之后湖南卫视冒险节目再次超时，以至于负责人欧阳常林前往北京请罪，并牵连到两档王牌节目《快乐大本营》和《天天向上》。
16日晚的快女总决赛结束后，湖南卫视新闻发言人李浩向媒体证实，因为今年快女节目超时等原因，国家广电总局日前已经通报，停止湖南卫视2012年举办群众参与的选拔类电视活动，这也就意味着明年不管是“快女”还是“快男”，明年都不会再有。李浩表示在接到国家广电总局的文件后，湖南卫视认真吸取教训，全力整改，并通过精简赛制、精练内容、控制时长，在多期节目中植入了慈善、环保、感恩、成长的积极主题，“快女”终于如期完成。
李浩还介绍，湖南卫视近期内将推出一系列创新节目，涵盖家政服务、伦理道德、公共安全等内容。

http://ent.163.com/11/0917/03/7E4GD0R700034LF3.html

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刘海明

【案例】

微短剧装下大世界：金鹰双荣誉背后，主流媒体的新文艺答卷

导语

第16届中国金鹰电视艺术节首次增设微短剧荣誉单元，国家级文艺评奖舞台迎来微短剧这一新大众文艺形态。国内首部航天科幻微短剧《我在月球当包工头》斩获“年度微短剧”奖项，出品方央视网拿下“年度制作方”双重荣誉。

这份来自主流奖项的认可，不仅是微短剧作为新兴艺术样态的“转正”，更见证了主流媒体在新赛道的“转身”。

装下时代烟火，微短剧也有“大心脏”

进入微短剧赛道初期，央视网以真人实拍为主要方式，陆续推出一批题材丰富的作品，覆盖文旅传播、乡土非遗、红色记忆、生态发展等多个方向。

紧扣奥运时代节点的《我在巴黎当侠客》，以武侠变装融合家庭温情与中外文旅对话，全网播放量破亿，入选国家广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划“2024年度推荐剧目”，用轻喜剧完成跨文化表达；《风景猎人·茶卡盐湖篇》把西北盐湖风光与奇幻故事相融，让自然风光成为叙事的有机部分；聚焦乡土非遗的《我在荔乡当冼夫人合伙人》，以央地合作模式将冼夫人非遗习俗、岭南年例文化与高州乡村振兴相结合，入选国家广电总局2026年度首批“跟着微短剧去旅行”推荐剧目，入围新大众文艺盛典暨微短剧荣誉推荐作品榜单，并获得澳门国际微短剧金光奖“最佳文旅融合短剧”荣誉。

《我在巴黎当侠客》《风景猎人》《我在荔乡当冼夫人合伙人》海报

此外，回望红色历史的《山河不忘》、关注自然生态的《寻找会说话的貊貊》、聚焦乡土建设的《田园织梦》，从不同维度拓展了微短剧的题材边界。

《山河不忘》《寻找会说话的貊貊》《星悦园冶时》海报

与部分商业微短剧优先追求流量转化不同，央视网重点探索如何用微短剧的故事传递主流价值。《我在月球当包工头》作为国内首部航天科幻微短剧，被广大网友评价称“既硬核又好看”。主创团队进行了不少生活化处理：神话传说中伐桂的吴刚摇身一变成了会讲方言的机器人；即便是月球基地建设，也关照普通人的日常需求，“修厕所”等生活化情节，拉近了观众与航天科幻故事之间的距离。

《我在月球当包工头》预告片

视频链接：https://mp.weixin.qq.com/s/L4sa7NLx5xyCaGFRtfxw5g

它没有板起脸说教，而是把宏大的航天理想，拆解成一个个普通人的日常故事。观众看着乐呵，自然走进月球探索与建设的奇妙世界，感受航天精神魅力，开启一场别开生面的沉浸式观剧之旅。

这批作品沉淀下来的最大资产不是单部爆款，而是一整套以主流品质确立精品路线，让主流价值真正抵达短剧用户的内容生产模式。

想象力落地，数智技术“立大功”

扎实的内容是根本，数智技术则进一步打开创作想象空间。面对AIGC技术浪潮，央视网坚持“人是创作主体、技术服务表达”，以技术放大创意、拓展叙事可能性。

早在2023年，央视网就推出AIGC创意栏目《AI奇谈》，产出《AI我中华》《时光旗手》《AI心动夜》《寸心测河山》等80余部融媒体创意作品，拿下“2025年中国创新影像大赛AIGC赛道（专业组）一等奖”，完成AI影像创作能力的前期积累。

《时光旗手》《AI心动夜》海报

以此为基础，央视网逐步搭建起“微短剧+AI”完整内容矩阵，既有AIGC赋能传统古装叙事的《宋朝来的小贵人》，也有反诈主题AI动画漫剧《雷厉局中局》，探索多元技术形态的短剧表达。

2026年爆火的AI漫剧《流金谷恩仇录》海内外传播势能强劲。剧集以动物武侠的外壳，承载“止戈为武”的东方和平智慧，把复杂的地缘议题转化为年轻人看得懂、愿意传播的故事。该剧上线之后，央视网主账号累计播放量破亿，引发大量青年网友在B站、小红书、抖音等平台“自来水”，实现主流价值的高效传播与深度共鸣。“国家队+AI+漫剧”的创新模式，为面向青年的宣传打开了全新突破口，为AI赋能主流媒体数智化转型提供了可供参考的样本。

《流金谷恩仇录》海报

航天科幻微短剧《我在月球当包工头》采用实拍结合AIGC的制作方式，完成月球浩瀚场景的视觉呈现。剧集塑造工程师、一线建设者、科研工作者群像，诠释“航天梦由无数普通人共同托举”的内核，实现硬核科普、科幻想象与人文温度的统一，全网播放量超过6000万次，相关话题累计曝光破亿。可以说，《我在月球当包工头》是主流媒体以“硬核科幻+技术破局+科普价值”打通精品化路径的行业证明，内容品质与价值密度双向加成才是微短剧行业“最坚固的护城河”。

《我在月球当包工头》海报

新上线的AI仿真人微短剧《暗渡》，又引出了行业都在好奇的问题：AI真的能讲好厚重的红色历史故事吗？剧集取材自1949年渡江战役芜湖江防情报战的真实历史，讲述中共侦察兵江慧率小队潜入芜湖、利用与保密局芜湖站站长七分相似的容貌，凭借一枚“全城独一份”的梅花珍珠耳钉冒名顶替、深入敌营核心的惊险故事。

《暗渡》预告片

视频链接：https://mp.weixin.qq.com/s/L4sa7NLx5xyCaGFRtfxw5g

全剧身份危机贯穿始终，情节紧凑，反转迭起。AI仿真技术用于复原时代环境、人物样貌，但剧本、人物塑造全部建立在扎实的史实考据之上。剧集细致刻画侦察工作的艰险，展现革命者身处绝境时的信仰抉择，也还原统一战线在解放战争中发挥的重要作用，为红色题材微短剧开辟了新的创作路径。

《暗渡》海报

从漫剧到仿真人剧集，从科幻想象到革命历史，央视网的技术探索，始终恪守一条准则：技术可以提高生产效率、拓展视觉边界，但故事的逻辑、人物的情感、题材的重量，依然需要创作者牢牢把握。数智赋能，最终是为了让更多厚重题材，适配微短剧轻量化的传播形态。

赛道精品化，主流媒体争当“扛把子”

内容打底、技术赋能，最终落脚于价值引领。微短剧已经成为亿万网民日常接触的文艺产品。作为主流媒体，央视网的目标不只是产出几部优质作品，更希望通过平台能力搭建开放共创生态，带动全行业提升内容水准，履行主流媒体的文化责任。

依托“中国正能量微短剧共创计划”，央视网坚持开放协同的创作思路，联动地方政府、海外机构、行业伙伴，拓展微短剧的题材边界与传播范围。

近期，央视网联合意大利文化部纪念马可·波罗逝世700周年国家委员会、容量短剧共同打造的中意合制AIGC微短剧《马可·波罗奇遇冒险》，以马可·波罗的丝路旅程为叙事线索，借助AI复原中世纪东西方文明风貌，将文明互鉴的历史故事转化为面向全球传播的微短剧作品。该剧入选全球数字贸易博览会重点发布项目，先导片登陆中国驻意大利大使馆官方账号，探索微短剧的国际传播可能性。此外，法医主题AI仿真人微短剧也在筹备之中，该剧将以更具真人质感的表演、更严密的法医专业考据，挖掘现实题材的人文力量，走进更广泛的观众视野。

《马可·波罗奇遇冒险》先导片

视频链接：https://mp.weixin.qq.com/s/L4sa7NLx5xyCaGFRtfxw5g

央视网的微短剧实践，跳出“做一部微短剧”的单点思维，走向体系化布局：以扎实内容守住叙事根本，以数智技术打开表达空间，以价值引领锚定创作方向，兼顾社会效益优先，追求社会效益与经济效益相统一。《我在月球当包工头》收获金鹰节双重荣誉，是行业对于这套探索路径的肯定，但远不是终点。

站在新的起点，微短剧的故事才刚刚开始。当屏幕越来越小，创作格局却可以越做越大。央视网将持续坚持“思想+艺术+技术”融合创新，继续用好微短剧这一新大众文艺载体，讲好新时代中国故事，联合行业各方，共同推动微短剧行业向着更高质量的方向前行，让微短剧这方寸屏幕，映照更广阔的时代山河。

值班编辑：李磊
编辑：范晨萱
校对：李媛 毛洁

来源：传媒茶话会
链接：https://mp.weixin.qq.com/s/L4sa7NLx5xyCaGFRtfxw5g
编辑：金语垚

刘海明

【案例】

第33届中国电视金鹰奖获奖名单揭晓

第33届中国电视金鹰奖

完整获奖名单

最佳电视综艺（文艺）节目

《非遗里的中国》

最佳电视纪录片

《左宗棠收复新疆》

《胜利》

最佳电视节目主持人

李杨薇

最佳电视动画片

《新大头儿子和小头爸爸——带你看中国（第一季）》

最佳女配角

梅婷 《生命树》

最佳男配角

朱亚文 《太平年》

最佳女主角

宋佳 《山花烂漫时》

最佳男主角

于和伟 《沉默的荣耀》

最佳电视剧编剧

《生命树》编剧：肖意凡、黄凯文、李雪、赵烁、刘小溪、王军（王三毛）、王磊（磊子）

最佳电视剧导演

陈力 《浴血荣光》

金鹰奖组委会特别荣誉

《文化的力量——习近平文化思想在浙江的溯源与实践》

最佳电视剧

《生命树》

优秀电视剧

《山花烂漫时》《太平年》《生万物》《西北岁月》《我的阿勒泰》《我是刑警》《沉默的荣耀》《浴血荣光》

来源：湖南卫视

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/LwC4P2I4wfzaDKOYHrM5Tg

编辑：金语垚

刘海明

【案例】

中国社会科学院新闻与传播研究所发布短剧报告 聚焦精品化路径与高质量发展新命题

日前，由中国社会科学院新闻与传播研究所视听文旅研究中心主办的《短剧精品化路径与新大众文艺发展报告》发布研讨会在北京举行，来自影视、传播、文艺理论等领域的专家学者与会研讨。

报告指出，经过近两年快速发展，中国短剧行业正从“流量探索期”加快迈向“提质增效期”，精品化已成为短剧发展的重要方向。QuestMobile数据显示，截至2026年2月，短剧行业月活用户规模已达7.18亿。国家广播电视总局披露，2025年中国微短剧市场规模已突破千亿元。

报告课题负责人、中国社会科学院新闻与传播研究所研究员张建珍介绍，精品化趋势已在数据层面显现。以真人短剧为例，过去一年内其品类已从44个扩展至65个。根据抖音集团短剧版权中心披露的数据，2025年初至2026年上半年，真人微短剧优质供给增长超40%；全网播放量突破10亿的真人短剧超1100部，突破20亿播放量的超过250部。

一批兼具传播热度与内容口碑的作品，成为报告重点提及的精品化样本。《盛夏芬德拉》以情感密度置换情节密度，被视为短剧“审美正名”的代表作；《一品布衣》以草根叙事承载家国情怀；《北往》以公路题材切入春运返乡群体，验证了现实题材同样能够在短剧赛道中破圈传播。

报告提出，推动短剧高质量发展的关键，在于建立“质量—价值—传播”相互促进的正向循环机制。行业需在人物塑造、情感表达、审美升级上提升内容品质，平台需在创作扶持、规则治理上完善制度设计。以红果短剧为代表的平台方，正围绕内容扶持、创作者服务、运营支持与规则优化等环节，探索更加体系化的精品化推进路径。

研讨环节中，多位专家围绕短剧精品化展开讨论。中国电影家协会副主席、清华大学新闻传播学院教授尹鸿表示，短剧行业释放了巨大的创作力和生产力，越来越多的短剧有意识去追求正向的价值传达和更好的艺术质感。南开大学文学院教授、长江学者周志强提出，短剧打开了人们的心理空间，未来有可能从模式化的情绪叙事走向现实主义的心理刻画。清华大学新闻与传播学院党委书记史安斌教授指出，出海“新三样”的崛起正重塑国际传播的传统认知，以短剧、村超、村BA及新大众文艺为代表的文化现象，彰显出本土文化与草根民间叙事的全球影响力。中国文联电影艺术中心研究员谭政认为，短剧已经成为主流的视听文化消费形态，本身就是很了不起的文化现象。北京电影学院电影学系副教授叶航则建议，短剧的精品化不能完全参考长视频或者电影、电视剧的路径，“它不是电影的压缩版，而是一种新的文化物种”。中国传媒大学影视文学系副主任武瑶指出，短剧给长剧忽视掉的很多题材类型完成了补位。北京师范大学艺术与传媒学院讲师彭侃建议，建立独属于微短剧的评价体系，既符合大众认知，也包含专业判断。

（来源：光明日报客户端）

来源：新闻与传播学术前沿
链接：https://mp.weixin.qq.com/s/J0gJEu9j0bB2NfQTaK69Ag
编辑：王昕越

刘海明

【案例】

岳云鹏演记者，观众为何不买账？[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]

刑侦剧《悬案》近日热播，岳云鹏饰演的记者白朗被观众评论“一出戏就出戏”。所以演记者，究竟什么才叫“对味”？

01

当“小岳岳”演记者

《悬案》中，岳云鹏饰演的记者白朗，原型是《钱江晚报》退休记者柏建斌。

▲柏建斌与岳云鹏。 受访者供图

现实中的柏建斌，跟踪报道浙江绿洲珠宝行抢劫案长达22年，从1995年案发到2017年嫌疑人落网，他始终在场；他经历过子弹从头顶呼啸而过的抓捕现场，曾因曝光黑恶势力被密谋“装进麻袋扔进江里”；破案后，他唯一的要求是进看守所面对面采访嫌疑人。32年记者生涯沉淀出的职业厚度，成为白朗这个角色的创作底色。

然而剧集播出后，围绕岳云鹏的表演，公众舆论迅速分化。

最响亮的声音来自普通观众——社交媒体上“整部剧压抑写实，岳云鹏一出来就出戏”“无法将小岳岳和沉稳理性的调查记者画等号”等评论刷屏，核心槽点高度一致：不是演技问题，是“这张脸”让人无法入戏。

第二层是来自媒体从业者的评价，柏建斌的公安朋友和同行反而认为“岳云鹏演得很真实，有我当年的影子”，他们对角色职业状态的判断基于现实经验，而非演员过往形象。

电视剧播出后，不少公安的朋友和同行打电话给我。“这里演得像，那里好像不太像。”虽然剧情有艺术加工的成分，但大家都认可的是，岳云鹏演得很真实，有我当年的影子。

——[color=var(--weui-LINK)]《悬案》之外，一位“编外警察”的在场证明

岳云鹏不是第一个跨界演正剧的喜剧人，但为何这次争议尤其突出？

这其中，演员公众形象、观众心理预期与职业角色塑造之间似乎隔着很远的距离。

02

职业滤镜主打“真实”

热播影视剧中的记者角色，往往因为带有鲜明的职业滤镜，很容易给观众留下深刻的印象。

理想主义的“孤勇者”是其中最受观众认可的一类。

电影《不止不休》中白客饰演的韩东，是一个没有编制却执着于用新闻报道改变现实的实习记者。影片用克制、去戏剧化的方式呈现职业日常，白客提前去报社实习、与真实媒体人共事，让角色在“淡”中透出力量，被不少观众和从业者认可为“最贴近真实记者状态”的银幕形象之一。

与之形成鲜明对比的是职场“战斗系”女王。

《新闻女王》中佘诗曼饰演的文慧心干练、强势、为抢新闻不择手段，虽然戏剧化程度较高，但剧中对新闻行业生态、采编流程、职业伦理的刻画较为扎实，让观众感受到“记者也是高强度、高对抗性的职业”。

《我们与恶的距离》中贾静雯饰演的新闻台副总监宋乔安，既有职业抱负也有内心创伤，将记者置于人性、家庭、社会舆论的多重张力中，让观众看到职业身份背后的“人”，而非扁平化的“新闻机器”。

而更早期的《编辑部的故事》则通过老编辑、老记者们生活化的语言和日常化的办刊场景，塑造了一代观众心中“有血有肉、有脾气有温度”的媒体人群像，至今仍被反复提及。

03

观众为何不买账？

“喜剧人设”与“调查记者”之间的认知鸿沟确实是造成观众“不买账”的主要原因。

外形与气质上的适配感，首先是演员本身给人的第一印象与职业身份不产生强烈抵触。

“你怎么可能是这样？你这个人碰上厅长都不怵的。”电视剧《悬案》播出后，有浙江省公安厅的朋友看了后打电话给柏建斌。

剧中，《钱江晚报》记者“柏建斌”成了《钱州晚报》记者“白朗”，由相声演员岳云鹏饰演。乍一看，两人样貌的确有些相似。唯一与柏建斌有些出入的，是剧中白朗在面对公安刑警时气场有些软弱。现实中，做记者32年的柏建斌，与警方一同出现在犯罪现场，因为关系太铁，有时甚至针锋相对。

——[color=var(--weui-LINK)]《悬案》之外，一位“编外警察”的在场证明

其次是细节与状态上的专业感，包括采访、写稿、与线人打交道等动作是否经得起推敲，《不止不休》中，白客提前体验报社生活即是典型。

王晶笑着与记者分享他在采风过程中的趣事，为保证真实还原媒体人的状态，他带着美术组前往新京报社采风了一段时间，笑着说电影里报社的装潢等细节都是从新京报社的工位上“偷来的”，“有趣的是，每一个记者的工位上都会放一些好玩的东西，因为大家都在忙，有些工位上没人，但你可以通过摆放的东西想象到坐在那个位置的人是什么样的。

虽然我们很难回到过去，但并不影响创作，我们找了很多经历过那个年代的记者聊天，他们给我们带来很多想象空间：难得一见的采访经历，生动形象的社会百态，对我们来说这都是巨大的财富。”他说，为了促使演员能够无限接近角色，白客等主创还专门到报社上了一段时间的班。

——[color=var(--weui-LINK)]《不止不休》导演：为了还原时代，白客等曾去报社上班

实际上，当演员自带的公众形象远强于角色本身时，即便表演没有硬伤，观众也很难跨越心理上的“那道坎”。对跨界演员而言，这或许是比演技更难的功课。

毕竟，观众对记者这一职业的认知，早已从“传奇英雄”回归到“普通人”的本位。当剧中的记者有困惑、有坚持、有职业本能也有生活烟火气时，观众自然会买账。反之，若演员自带的滤镜始终无法与角色融合，再好的剧本和原型，也容易带给观众强烈的“出戏感”。

来源：新京报传媒研究

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/o6pg4iSVMRzgpm0clNN8BQ

编辑：陈梓函

刘海明

【案例】

山东大学新闻传播学院副教授担任探访人， 人文纪录片《秦岭·家园》CCTV-9黄金时段首播

7月13日，由中央广播电视总台影视剧纪录片中心摄制的8集人文探访纪录片《秦岭·家园》在央视纪录频道晚间黄金时段首播。我校新闻传播学院副教授、影视文化艺术传播研究中心执行主任于晓风担任第二集《水润南北》探访人，出镜讲述。这是2016年以来，山东省参与创作的纪录片在央视纪录频道黄金时段首播的第六部作品。

探访视角讲述“中央水塔”故事

《秦岭·家园》全片共八集，单集时长25分钟，分别围绕“青山不老、水润南北、万类霜天、大地馈赠、诗意胜境、山水为家、匠心永续、文明寻根”八大主题展开，邀请六位文化学者担任探访人，穿行山间峪口与千年古道，实地探访自然秘境与历史遗迹，将秦岭自然奇观、千年文脉与当代生活图景融为一体。

第二集《水润南北》聚焦秦岭作为“中央水塔”的独特生态价值。于晓风跟随投身水利工程设计、建设、维护的三个团队，深入秦岭水资源保护一线，近距离感受中央水塔水利枢纽，以探访人的第一视角，从专业团队的科学守护到水库移民为保护水源而改变生活方式，将“中央水塔”的生态分量转化为可感可知的个体叙事，以生命体验切入国家超级工程，展现纪录片在宏大主题与微观表达之间寻求平衡的创作探索。

以创作实践反哺影像传播人才培养

作为我院影像传播方向的核心师资，于晓风此次与中央广播电视总台影视剧纪录片中心的合作，实现了从“高校学者”到“国家级平台内容创作者”的身份跨越。这一实践成果直接呼应了学院“国际新闻与传播”国家级一流专业建设点“服务国家战略急需、学科交叉融合、高端复合型人才”的培养目标，也体现了“专业、外语、新媒体技术”交叉融合的培养理念。

近年来，学院影像传播方向依托影视文化艺术传播研究中心，在作品创作领域已形成丰硕积累：电影领域，联合出品的《水草长生》获北京大学生电影节年度艺术探索影片；纪录片领域，《生声不息：黄河的咏叹》被外交部选为国庆招待会展映片目，优酷获评S级；专题片《毛坪的路》登陆“学习强国”平台，获中国高校影视学会“学院奖”等荣誉；短视频《黄河大合唱》48小时全网点击量破亿；微电影《守望者》获评山东省网络视听精品项目。此次《秦岭·家园》在央视纪录频道黄金时段的播出，标志着中心作品创作从“地方叙事”迈向“国家平台”的跨越，也是学院影像传播方向综合实力从“教学实践”走向“国家级内容生产”的有力证明。

山东大学纪录片创作的新里程碑

据不完全统计，2016年至今，山东省参与创作的纪录片在CCTV-9黄金时段首播仅六部，除本片外，均为省内各大主流媒体创作作品。《秦岭·家园》之《水润南北》的播出，使山东大学成为山东省内首个深度参与这一国家级纪录片阵列的高校，标志着我校影视文化艺术传播研究中心在内容创作层面实现了与国家级制作力量的有效对接。

该片于7月13日至7月20日每晚19:27在CCTV-9播出，央视频每日12:00同步上线。

《第二集：水润南北》观看渠道：

https://m.yangshipin.cn/video?type=0&vid=i000011znjd&cid=d53c0w7mghi3wgf&ptag=4_3.3.9.23823_wxf

本文转自山大新传说，封面来源山东大学官网。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请留言，我们将及时更正、删除，谢谢！

来源：新传学苑

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/cMp9elbNda_zj-JT3YvQKQ

编辑：陈梓函

刘海明

【案例】

影视新规要求演员必须用真名

编辑：金语垚

刘海明

【案例】

广电总局举办电视剧《主角》创作座谈会

6月10日，国家广播电视总局举办电视剧《主角》创作座谈会。中央宣传部副部长，国家广播电视总局党组书记、局长曹淑敏，中国作家协会主席、党组书记张宏森，陕西省委常委、宣传部部长孙大光出席会议并讲话。国家广播电视总局党组成员、副局长刘建国主持会议，中国作家协会党组成员、副主席、邱华栋出席会议。与会人员围绕《主角》的创作经验、艺术突破、时代价值以及文学与影视双向赋能等进行了深入交流和研讨。

孙大光指出，《主角》主创团队深挖茅奖文学底蕴，千锤百炼打磨剧本，心无旁骛潜心创作，践行艺术精湛与制作精良要求，创新展示文化精髓，播出后引发全民追剧热潮和传统文化学习热潮，交出了一份令人惊艳的新时代电视艺术答卷。陕西省委、省政府高度重视电视剧《主角》创作，省委宣传部从多方面做好服务保障，努力为该剧拍摄、制作、播出创造良好环境。孙大光强调，要进一步提升该剧传播力影响力，系统策划宣传推介、戏剧展演、文旅融合等举措，举办“《主角》主创团队回家”系列活动，持续放大带动效应。要深挖文化资源，加强影视精品创作生产，推出更多叫好又叫座的陕派精品力作。

张宏森指出，《主角》的成功经验值得深入总结，这是文学界、影视界践行习近平文化思想、推动文学艺术高质量发展的重要举措。《主角》从厚重的文学作品成功破圈成为全民热议的影视作品，既是作家深耕现实、潜心创作结出的硕果，也是文学与影视双向赋能、跨界协作的又一标志性成果。近年来，中国作协与国家广电总局持续推动文学影视相互赋能，一批优秀文学作品已经成功转化影视精品，带动越来越多剧集深挖优质文学IP。张宏森强调，要进一步深化合作，推动合作机制从“作品推送”向“源头共创”延伸，构建人才培育和双向流动的平台通道，探索建立行业引导与权益保障机制，引导行业健康有序、可持续发展。我们坚信，中国电视剧有如此坚定的历史韧性，也一定有未来的远大前景，这依然是年轻的事业，依然走在栉风沐雨、意气风发的道路上。

曹淑敏指出，《主角》作为国家广播电视总局重点指导剧目、陕西省重大文化精品扶持项目，根据茅盾文学奖、“五个一工程”奖同名小说改编，历经多年的精心打磨，深刻展现传统文化在时代浪潮中的挣扎与新生。《主角》是一部传承弘扬中华优秀传统文化、深刻展现千年秦腔独特魅力的标杆之作，是一部精益求精、匠心打造，彰显多重价值、形成独特文化现象的高峰之作，兼具很高的艺术价值与现实意义，为传统文化题材电视剧创作树立了艺术范本。曹淑敏强调，要深入学习贯彻习近平文化思想，深刻总结电视剧《主角》的成功经验，按照“找准选题、讲好故事、拍出精品”的重要要求，创作推出更多传统文化题材精品力作。第一，要坚定文化自信，大力传承和弘扬中华优秀传统文化。深入学习研究中国优秀文学艺术、哲学思想、民俗文化、传统技艺等文化元素，分领域、分类型地深入挖掘，找选题、寻创意，将中国传统文化瑰宝转化为走入千家万户的好剧佳作，让海内外观众在电视剧中感受中国传统文化的独特魅力。第二，要发扬工匠精神，以真诚之心和创新技艺锻造精品。电视剧创作要真诚以待、敢于较真，发挥剧本“一剧之本”的重要功能，创新艺术表现手法，以新的叙事方式和审美范式激活弘扬传统文化，赋能经济社会文化发展。第三，要优化机制政策，为推出更多精品创造更好环境。坚持抓作品和抓环境相贯通，深化落实“广电21条”，完善长效机制，重拳打击电视剧侵权盗版行为，旗帜鲜明、理直气壮地为精品保驾护航，让广大电视剧工作者专心致志、心无旁骛地投入艺术创作，推动更多精品力作源源不断涌现。

中央宣传部文艺局、文化和旅游部艺术司、国家广播电视总局相关司局和直属单位、中国作家协会社会联络部（权益保护办公室）、中央广播电视总台影视剧纪录片中心，以及陕西省委宣传部、陕西省广播电视局等有关单位负责同志，专家学者、主创代表、制作播出机构和平台代表等参加会议。座谈会由国家广播电视总局、中国作家协会主办，中国电视艺术委员会、陕西省广播电视局、中国电视艺术交流协会承办。

来源：传媒大咖

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/jcw3EzETkJshThTx3xtnFA

编辑：陈梓函

刘海明

《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春人民日报撰文：情义，是我们最想传递的东西

我从小在潮汕长大，听奶奶讲那些“过番”的故事，听她说谁家的阿公去了暹罗，谁家的阿爸寄回了银信。这些故事像种子一样埋在心底，我决定要把这些故事拍成电影。

　　《给阿嬷的情书》电影开篇就是黑底白字“阿嬷说：做人得有情义，无情无义的人不能交往”。情义，这是我们最想传递的东西。从翻阅侨批档案到着手剧本创作，从幕后班底到泰国侨胞的大力支持，从每一个配合我们的素人演员到上映后关注我们的观众，我都在他们身上看到了这两个字。

　　在创作的过程中，我们数次去到东南亚，在泰国、马来西亚、越南做了很多调研，采访了很多八十多岁、九十多岁的老华侨。他们拿出小时候的照片给我们看，讲他们当年下南洋的船，讲他们初到异乡时的惶恐，讲他们如何省吃俭用寄钱回家。我们就照着那些照片，一点点复原电影里暹罗的样子。可以说，电影里90%以上的细节和素材，都有真实原型。我们4个编剧，把无数真实的故事碎片，重新编排成了一封“情书”，讲了一个关于“情义”的故事。

　　电影筹备阶段，我们阅读了大量侨批档案，里面有极其动人的故事。以前的人，文盲率很高，寄信回家，家人要“听信”——请人念、请人写。一个情感传递，经过写的人和读的人，这里面有很特别的戏剧错位。电影里的每一封侨批，都是我们读了几百封真实侨批之后，一点点模仿祖辈的口吻写出来的。像“江海有岸，团圆可盼”那句，我想了两天才写出来。

　　有一场戏，木生追淑柔掉下水，拍的时候我就掉眼泪了，因为知道他后面真的会掉下水走了。那种宿命感和无常感，让人特别难受，但正是因为有情有义，南枝、木生、淑柔才能在无常的人生里找到力量。

　　还有让我们都特别动容的乌萨奶奶。大家认识她，可能是通过《姥姥的外孙》。因为我们的电影，她第一次来到中国。更奇妙的是，潮汕也许是她爷爷的故乡。那一刻，我觉得冥冥之中有一种跨越千山万水的力量在牵引。

　　我们在泰国拍摄期间，也遇到了很多帮忙的华侨华人。电影里本色出镜的侨领、在镜头前只出现一两秒却认真配合的同胞，都是靠着同乡的情义，他们不讲条件，不问报酬。在泰国的拍摄条件很有限，经费不多，时间也紧，但因为有当地同胞的帮助，有人帮我们找场地，有人帮我们联络演员，一切都很顺利。这种同胞情义，与电影里木生和同乡互相帮助扶持是一样的。

　　还有我们的幕后团队。他们为什么愿意来？是因为他们看了剧本，被这个故事打动了，他们觉得有情有义，就来相帮。一部小成本的方言电影，能得到这么多前辈和同行的扶持，靠的还是一个“情”字。

　　《给阿嬷的情书》是一封写给所有海外侨胞、写给家国故土的情书，更是对中华儿女精神血脉的深情礼赞。这封情书的每一页，都有这些有情有义的人的笔迹，也是所有这些有情有义的人，替我们把这封信，送到了。谢谢你们。

　　转自：人民日报

来源：光明日报

原文链接：https://www.bing.com/ck/a?!&&p=1 ... MTMwNDQ2Njk5My5odG0

编辑：马丽萍

刘海明

汪涵就担任监狱来的妈妈出品人致歉

[#汪涵就担任监狱来的妈妈出品人致歉#]5月20日，@主持人汪涵工作室 发布声明：有关我担任电影《监狱来的妈妈》出品人一事，本人特此声明：本人初衷为扶持文艺创作，未对项目背景及内容进行充分尽职调查，疏忽之下同意挂名出品人，对此，我向公众表示深深的歉意。这件事对我是个深刻的教训，我将引以为戒。需要说明的是，本人未参与影片投资，且已与片方解除一切关联，该片不再保留本人出品人署名。本人坚决尊重司法判决，维护司法尊严。再次感谢大家的监督与批评！

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　　电影《监狱来的妈妈》陷争议 律师解读：艺术创作不得美化犯罪（封面新闻）

　　封面新闻记者 周琴 王一理

　　原定5月30日上映的电影《监狱来的妈妈》，近期陷入巨大争议。影片此前宣传称，本片据主演赵箫泓（赵晓红）真实人生经历改编：其婚后长期遭受家暴，一次冲突中反抗失手致丈夫离世，此后入狱服刑10年，判决书却显示其因琐事持刀杀夫，因故意伤害罪被判15年，剥夺政治权利5年，与电影宣传不符，遭到网友质疑。

　　目前赵箫泓个人社交媒体账号已被禁止关注。5月19日下午，片方相关工作人员回复封面新闻记者称，影片主创目前暂时不便接受采访，后续可关注官方信息。对于是否能如期上映，片方相关工作人员没有回应。

电影《监狱来的妈妈》海报图据片方
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　　电影《监狱来的妈妈》陷争议

　　2025年9月，电影《监狱来的妈妈》在圣塞巴斯蒂安国际电影节举行全球首映，赵箫泓获电影节最佳主角银贝壳奖。

　　这是赵箫泓第一次演电影，她曾入狱服刑十年。

　　今年5月10日，电影《监狱来的妈妈》宣布定档5月30日。公开信息显示，该电影宣称根据主演赵箫泓个人真实经历改编，讲述了一位因反抗家暴失手杀夫入狱的女性，在经历十年牢狱生活后出狱，通过自立获得婆婆谅解并与儿子修复亲情纽带的故事。影片大部分角色均由专业演员扮演，但最核心的人物关系，女主人公、儿子与婆婆，均为当事人本色出演。导演秦晓宇表示：“法律已经做出了审判，电影想问的是‘之后呢’。这不是一部关于犯罪的电影，而是一部关于和解与重生的作品——一个人如何与过往和解、与亲人和解、与自己和解，并在这个过程中走出心牢，重新赢得自由独立的人生。”

电影《监狱来的妈妈》海报图据片方
　　5月16日，电影《监狱来的妈妈》在上海举行全国首映礼，赵箫泓现身分享电影幕后。此后，关于影片相关的讨论也越来越多，有网友质疑影片与事实不符，称赵箫泓的判决书中并无家暴认定，电影中宣传女主长期遭受家暴，是在“美化犯罪”。也有网友对参与拍摄时赵箫泓的身份提出质疑，称当时其处于被剥夺政治权利期间。

　　电影《监狱来的妈妈》于2021年备案，备案地为上海市，编剧为秦晓宇、苏竞元、唐晓白。备案单位为上海至久影视传媒有限公司、北京盛世唐人影视传媒有限公司、北京光年意象文化传播有限公司、上海大象伙伴企业发展集团影业有限公司。据国家电影局官网，该片已取得公映许可。

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　　律师解读：

　　艺术创作不得美化犯罪

　　一方面，是赵箫泓的判决书中没有关于家暴的认定；另一方面，是影片宣传女主经历长期家暴。有网友质疑电影宣传与事实不符。对此，北京市中同律师事务所律师柯锦雄表示，两者没有必然的关系，“艺术来源于生活但高于生活，不要求完全一致。而且家暴与故意伤害罪并非非此即彼的关系，不会相互否定。”

根据真实经历改编的这部电影，是否需要取得受害者家属认可？柯锦雄律师表示，国家广电总局曾发布《电影剧本（梗概）备案须知》中提到，“涉及历史和文化名人的还需出具本人或亲属同意拍摄的书面意见”。除此之外，法律上并没有明确规定，真人真事改编影视作品需要原型人物授权。但柯锦雄随即补充道：“从伦理角度而言，存在受害者的案件，改编应该注意尺度，不要侵犯受害者的合法权益，如名誉权及隐私权等。”

　　北京安剑律师事务所周兆成律师认为，艺术创作允许对次要情节、场景细节进行合理加工，但不得篡改生效裁判认定的核心事实，不得美化犯罪、颠覆司法定性。他表示，电影《监狱来的妈妈》将“因家务琐事持刀故意伤害致人死亡”，篡改为“反抗家暴失手杀夫”，属于对案件核心性质、犯罪动机的根本性篡改。“关注女性家暴困境是社会进步的体现，但绝不能成为洗白犯罪、践踏司法的遮羞布。任何试图用艺术包装篡改事实、让罪犯从自身罪行中牟利的行为，都必将受到法律的严惩和行业的永久抵制。”



来源：新浪新闻
原文链接：https://news.sina.com.cn/c/2026-05-20/doc-inhynvwr9549881.shtml
编辑：马丽萍

刘海明

【案例】

红果短剧总编称将加速AI短剧治理：严禁低俗猎奇、拜金炫富等低质内容，大力打击创意抄袭、肖像侵权等违规行为

5月14日，据红果短剧官方发文，红果短剧总编乐力在首届短剧产业大会进行以“让好内容被看见”主题的演讲。

演讲中，乐力提到如何面对短剧行业飞速发展带来的问题：

一是健全审核体系，严禁低俗猎奇、拜金炫富、传播负面价值观、制作粗糙伤害用户体验等低质内容，自从4月7日起开展低质ai剧专项治理行动开始，我们累积回查下架了超过万部ai短剧……

二是严肃对待版权保护，大力打击创意抄袭、肖像侵权等违规行为，全力守护创作者和权利人的合法权益。加速AI短剧内容治理，期待跟众多ai短剧的创作者携手同行，让技术更好地服务于内容提质与创新，推动AI短剧走上高质量的发展之路。

来源：红果短剧官方账号、白鹿视频

编辑：熊谦、曾甜

出品：荆楚网（湖北日报网）

来源：荆楚网

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/qJtBAa20drpiTJRvi92RIQ

编辑：王昕越