电视理论与实务案例

admin

媒体小喇叭：【央一改版悄然改版 启明柴静搭档新节目】央视一套正在悄然进行改版，频道包装颜色、节目预告形式等细节，已经悄然发生变化。内容层面的动作也在持续，据悉，将有两档新节目于本周末亮相，其中就包括邱启明与柴静搭档的《看见》周末版，被寄期望成为“中国版的《60分钟》”，预计将于8月7日晚亮相。

8分钟前 来自新浪微博
转发(8) | 收藏 | 评论(1)

刘海明

【案例】

特朗普现身CNN节目：国会山骚乱那天，真美好

当地时间5月10日，美国前总统特朗普出现在美国有线电视新闻网（CNN）黄金时段的市政厅节目，就2020年大选、国会山骚乱事件、俄乌冲突和性虐待判决等议题接受采访。这也是2016年以来，特朗普首次在CNN出境，现场火药味十足。

开场的第一个话题就是特朗普关于2020年“选举舞弊”的说法。

柯林斯多次质问特朗普是否会撤回相关说法，均被特朗普拒绝。特朗普不顾柯林斯的反对和质疑，多次强调自己认为2020年存在大规模“选举舞弊”。

报道称，特朗普在现场支持者面前的语气比平时更加柔和，称2020年选举是一场“被操纵的选举”和“耻辱”。当柯林斯打断并试图纠正他的说法，要求特朗普公开承认输给拜登时候，特朗普没有回应而是表示美国需要进行“诚实的选举”。

当柯林斯询问特朗普是否对自己在2021年1月6日国会山骚乱当天的行为感到后悔时，特朗普很快开始称赞当天一些人在国会大厦游行，阵仗庞大，并表示与会者认为2020年的总统选举是“被操纵的”。

“他们在那里感到自豪。他们在那里，心中充满爱。那真是令人难以置信的、美好的一天。”特朗普说。

当柯林斯追问特朗普为什么不要求他的支持者离开国会大厦或派人帮助驱散抗议者，特朗普把责任归咎于时任众议院议长南希·佩洛西。他一度拿出了他那天在推特上发的帖子的打印副本，在国会大厦袭击开始几个小时后，他在这些帖子中要求他的支持者离开国会大厦。

特朗普拿出打印的推特发言 图自CNN

特朗普表示自己如若当选，将会赦免“大多数”因2021年冲击国会山事件而被关押的支持者。到目前为止，已有1000多人受到指控，600多人被定罪。

对于2024年大选，特朗普表示如果没有舞弊现象发生，自己也不会发表相关指控，但表示鉴于自己当前“非常好的民调数据”，不相信自己会输掉“公平的选举”。

9日，特朗普被认定犯有性虐待和诽谤女作家卡罗尔（E. Jean Carroll），被要求赔偿500万美元。特朗普在市政厅活动上表示完全不认识卡罗尔，对方讲述如何遭自己性侵的故事荒谬可笑。特朗普声称此案是编造的，而且都是出于“政治动机”，但他承认“多年前”与卡罗尔夫妇有一张合影。

当被现场观众问到对美国债务状况的看法时，特朗普表示，他给共和党人的建议是“如果他们（民主党）不给你们大幅削减（开支）”，美国就应该债务违约。

特朗普称，他相信美国债务最终不会违约，因为民主党一定会屈服，谁也不想让债务违约这种情况发生。他说，现在的民主党政府“像醉酒的水手一样乱花钱”。

当柯林斯要求特朗普澄清他的评论，问他如果白宫不同意共和党要求的削减开支，他是否认为美国应该违约。

“如果你现在不这样做，你以后必须这样做，因为我们需要拯救这个国家。这个国家正在被非常不明智的人摧毁，”特朗普补充道。

除了债务违约风险，美国还在承受通胀压力，面临经济困难。对此，特朗普表示，如果再次当选，他解决通胀的办法将是在美国开采更多石油。他声称，在在他的任期内，美国能源独立，天然气价格降至历史最低值，他通过美国税改法案创造了“历史上最好的经济”。

就堕胎问题，特朗普在柯林斯连续质问下，依然拒绝直接回答自己到底支持什么样的堕胎限制，反复强调自己会“根据情况达成妥协”，称自己任命的法官帮助推翻联邦堕胎权“加强了反堕胎人士的谈判筹码”。

在谈到俄乌冲突问题时，特朗普拒绝直接作答。就柯林斯连续质问到底支持冲突的哪一方，特朗普表示，自己不支持任何一方，只希望达成和平，结束双方的伤亡，“我希望双方都停止送死”。

特朗普表示如果他是总统，冲突就不会发生。他认为自己能在“24小时内”解决俄乌冲突，因为“普京和泽连斯基都有所顾虑”，相信将双方拉到谈判桌前就能达成和平。他反对将普京标为“战争犯”，认为这将增加和谈的难度。他还批评欧盟给乌克兰提供的援助力度远低于美国。

此外，双方还讨论了枪支管控、移民、“机密文件门”等话题。

除了少数由在场民众提出的问题外，大部分问题都是CNN主持人柯林斯提出的。柯林斯经常打断特朗普，要求他回归主题、直接回答问题、或反驳特朗普所说的内容。特朗普也不时在柯林斯提问期间打断她，台上气氛非常紧张。在机密文件话题期间，特朗普甚至在连续多次被打断后，直斥柯林斯是个“恶毒的女人”。

特朗普与CNN“积怨已久”。2022年10月3日，特朗普在佛罗里达州起诉CNN诽谤，索要4.75亿美元的惩罚性赔偿，CNN拒绝了相关指控。该案件目前还在审理过程。5月10日的市政厅活动中，双方均未直接或间接提起此事。虽然台上气氛紧张，但特朗普没有直接批评CNN新闻，也没称其为“假新闻”。

CNN上次邀请特朗普接受采访或参加活动，是在2016年大选期间。CNN时隔7年再度邀请特朗普出镜的决定遭到一定的批评。CNN分析人士、前华盛顿地区警官迈克尔·法诺内（Michael Fanone）10日批评自己的雇主“为了收视率而不要节操”。与这次市政厅活动同时间段竞争收视率的MSNBC主持人克里斯·海斯（Chris Hayes）也批评CNN“给特朗普提供发言平台”的决定。CNN是今年首个邀请特朗普出镜的非右翼媒体。

据美国“政客”报道，有知情人士透露，CNN几个月前就与特朗普的竞选团队进行了接触，双方5月1日才确定计划，随即宣布市政厅活动。“政客”认为，特朗普选择与“敌人”对话是为了拓展自己的支持者基础，同时也是变相攻击他认为支持自己党内对手德桑蒂斯的福克斯新闻。4月12日，共和党全国委员会（RNC）宣布福克斯新闻将住持第一次共和党辩论。特朗普4月25日称自己没有同意该方案，表示不将参与“仇恨MAGA运动”平台住持的任何对话，1日却宣布将参与CNN的市政厅活动。

CNN母公司华纳兄弟探索频道的CEO大卫·扎斯拉夫（David Zaslav）表示支持CNN的决定，称“所有的声音都应该在CNN上听到”。在新任总裁克里斯利希特（Chris Licht）的领导下，CNN进行了大规模的人事和节目调整，更加强调“客观与中立”。分析人士还认为，特朗普将为CNN带来非常高的收视率。

据白宫记者团爆料，为了不看特朗普出现在CNN的节目，空军一号还特地为拜登换了台。不过，市民大会刚结束，美国总统拜登就发推募捐，表示如果“大家不想再经历那样的四年，就给我们的竞选团队捐点钱吧”。根据政治分析网站“FiveThirtyEight”，拜登近日支持率重新下滑，认为他可通过攻击特朗普提高自己的支持率，以及民主党选民的热情。

这次市政厅活动与2024总统选举共和党初选相关，地处第二个初选州，新罕布什尔州的圣安塞姆学院丹娜人文中心的库恩兹剧院，观众均为计划参加共和党初选的新罕布什尔州选民。特朗普多次获得观众响亮的掌声，尤其当他在反驳CNN主持人。

近日，特朗普在共和党内的支持率持续攀升。华盛顿邮报和ABC新闻7日公布的民调显示特朗普党内支持率已达最大对手德桑蒂斯的一倍，大选民调也领先拜登6%。CNN主持人约翰·金（John King）认为，这次活动表明特朗普“不会改变”，但他在党内声望遥遥领先，观众的反应表明他依然“牢牢控制”着共和党。特朗普在市政厅活动上也曾讽刺德桑蒂斯应“放轻松，考虑一下自己的未来，因为他的未来看上去不怎么光明了”。

本文系观察者网独家稿件，未经授权，不得转载。

来源：新浪看点

链接：http://k.sina.com.cn/article_1887344341_707e96d502001dbzt.html

编辑：洪韵

刘海明

已贴网站

【案例】

AI革命：专业服务、电影制作和编码三大行业的机遇与挑战

人工智能（AI）是当今时代最具颠覆性的技术之一，它正在改变着各个行业的运作方式和竞争格局。在专业服务、电影制作和编码等领域，AI不仅提高了效率和创新，也带来了新的机遇和挑战。

专业服务行业，如律师、会计师等，传统上依赖于人力和经验来处理大量的数据和文档。AI工具，如Harvey，可以根据Open AI最新模型版本建构的AI平台，帮助专业人士快速获取和分析法律、财务或其他信息，节省时间和成本，提升服务质量和客户满意度。然而，AI工具也可能威胁到初级员工或实习生的工作机会，或者降低专业人士的核心竞争力和价值。

电影制作行业，是艺术与科技的结合。AI技术，如数字替身、语音合成、面部捕捉等，可以增强电影的视觉效果和声音表现，拓展创意空间和市场潜力。例如，AI可以使配音技术扩大至外语电影，或者让演员在不同的场景和角色中出现。但是，AI技术也可能引发版权、道德和职业安全等问题。例如，编剧担心AI取代他们的创作，演员担心AI侵犯他们的形象权，配音员担心AI导致他们失业。

编码行业，是软件开发和维护的基础。AI技术，如ChatGPT等工具，可以协助编码人员撰写、修改和测试程式代码，提高编码质量和速度。此外，生成式AI聊天机器人还可以分析现有编码，并找出可能存在的错误或漏洞，增强系统的安全性和稳定性。但是，AI技术也可能导致编码人员失去对代码的掌控和理解，或者降低编码人员的创造力和专业水平。

综合来看，AI革命对专业服务、电影制作和编码三大行业都有积极和消极的影响。如何利用AI技术的优势，同时应对AI技术的挑战，是这些行业面临的共同课题。

来源：最资讯

链接：https://baijiahao.baidu.com/s?id=1769128199299788550&wfr=spider&for=pc

编辑：洪韵

刘海明

【案例】

从《新闻女王2》看媒体人困境：流量洪流下的坚守与突围

导读：本文聚焦《新闻女王2》中的新闻职场群像与行业冲突，拆解流量与真相、传统与转型的深层矛盾，结合现实新闻业的真实困境与案例，探寻媒体人在资本裹挟、技术冲击下的坚守初心与突围之路。

《新闻女王2》的爆火绝非偶然，这部跳出 “办公室修罗场” 的港剧，以传统媒体、新媒体与官场的三重角力为舞台，将新闻行业的深层矛盾赤裸呈现。网友热议的 “流量与真相的博弈”“转型与坚守的两难”“女性互助破局”，恰恰戳中了当下媒体人生存现状的核心痛点。它不再是单纯的职场爽剧，而是一面照见行业生态的多棱镜，让观众在剧情张力中，看到了现实中媒体人挣扎、坚守与突围的真实图景。

流量霸权下的真相困境：新闻沦为商业工具的荒诞与无奈

资本与流量的合谋，正在重构新闻行业的价值排序。黄宗泽饰演的古肇华空降SNK时，手抱牛奶罐的松弛姿态与 “流量是王道，真相值几个钱” 的嚣张宣言形成强烈反差。这位 “资本操盘手” 一登场便抛出的激进方案，并非艺术夸张，而是现实行业困境的集中投射 —— 当注意力成为稀缺资源，“流量至上” 的逻辑正无孔不入地侵蚀着新闻的专业底线。

流量至上的激进操作击穿行业底线。古肇华不仅将因公殉职的主播梁景仁的追悼会包装成 “英雄营销”，更未经授权用AI技术一比一还原梁景仁和文慧心的数字分身播报新闻，宣称AI主播 “0.2 秒生成口播内容，成本仅为人类主播的1/18”，试图用机器彻底替代真人记者的专业价值。这种 “新闻泰勒主义” 让算法数据替代了专业判断，将新闻彻底异化为流量商品。现实中，AI技术的滥用同样触目惊心，公安部公布的典型案例中，就有嫌疑人使用文字类 AI 工具捏造 “山西大同地震现场一片废墟” 的虚假信息，再用视频生成类 AI 工具制作对应视频传播，仅为博取关注和流量，却引发了公众恐慌。

虚假新闻的诱惑与代价具象化。唐芷瑶为在新媒体赛道快速出圈，编造 “塌楼幸存者被骚扰” 的假新闻，直言 “真假不重要，火才重要”，这条未经核实的内容短时间内引爆流量，却在被文慧心团队揭穿后，不仅让个人职业生涯崩塌，更透支了媒体行业的公信力。这与现实中泛滥的网络谣言形成精准呼应：从 “上海老伯捡拾名包后勒索5万元” 的摆拍视频，到 “云南玉溪城区进城需缴费 200 元” 的不实宣称，这些为吸粉引流而生的虚假信息，背后都是 “流量凌驾于真相” 的扭曲逻辑，而最终买单的，是整个行业的公信力。

商业压力的侵蚀形成 “戏中戏” 荒诞闭环。古肇华为盈利疯狂增加广告植入，被文慧心怼 “你把电视台改成超市了”，剧中 SNK 会议室里全员站立开会、镜头特意给身后牛奶品牌特写的场景，与现实中观众吐槽 “单集43分钟含11分钟广告” 形成魔幻联动。这种无孔不入的商业裹挟，背后是传统媒体的生存焦虑。现实中，在营收断崖式下滑的压力下，内容不得不向广告收益妥协，一些媒体陷入 “为生存而牺牲品质”的恶性循环。

转型阵痛中的身份迷失：平台迁移后的规则重构与坚守

传统媒体与新媒体的碰撞，让媒体人陷入 “何去何从” 的身份焦虑。文慧心从SNK离职时扔下 “我不是要赢梁景仁，我是要赢这个时代” 的宣言，转身在简陋民房创办自媒体 “公开平台” 的选择，正是无数媒体人转型之路的缩影 —— 既想抓住新媒体的传播优势，又不愿放弃新闻专业主义的底线，这种两难抉择构成了转型期最真实的阵痛。

平台迁移后的生存战充满荆棘。文慧心的 “公开平台” 刚起步就遭遇资本围剿：广告被掐断、遭同行恶意泼脏水，古肇华更是嘲讽其 “自媒体是野路子”，而她一句 “野路子至少敢说真话” 的回怼，道尽了转型媒体人的倔强与无奈。从传统电视台的金牌主播到新媒体创业者，文慧心的工作场景彻底改变，她不再端坐演播厅，而是乘坐直升机赶赴塌楼现场直播、深入人质劫持事件一线，在速度与深度间寻找平衡。这与现实中传统媒体人的转型困境高度契合：转型者需重新适应实时互动、话题制造、流量变现等全新规则，稍有不慎便会被市场淘汰。

传统媒体人的妥协与挣扎触目惊心。张家妍曾是坚守专业底线的理想主义者，第一季中拒绝新闻造假的她，在第二季成为 SNK 副总监后，却陷入资本操控的牢笼。她手持用生命换来的独家视频，却被古肇华轻易买走后封杀，明知上司 “不懂新闻却操控新闻”，仍不得不一次次突破专业底线，这种 “理想向现实低头” 的拉扯，正是许多传统媒体人的真实写照。

职业能力的要求迎来颠覆性变革。剧中媒体人不仅要会采写编评，更要懂直播运营、话题制造、流量变现，文慧心团队在跨国诈骗案中，既需像张家妍一样卧底获取一手证据，又要快速剪辑视频、策划传播方案。这种 “文能写稿、武能冲现场、智能玩流量” 的全能要求，让许多传统媒体人面临技能迭代压力。现实中，行业需求已从文案创意转向数据驱动型能力，掌握AI工具、数据分析的从业者薪资可达25万 / 年，远超传统岗位的9-13万，技能断层导致大量传统媒体人被迫转行，或进入短视频运营、直播带货等低门槛领域挣扎求生。更严峻的是，部分记者已丧失挖掘新闻的专业能力，署名报道多为政府通告、新闻发布会通稿的 “预制新闻”，新闻业务退化严重。

困境中的坚守与微光：新闻精神的高光时刻与现实回响

尽管行业乱象丛生，《新闻女王2》依然给出了关于 “何为真正新闻人” 的答案。剧中那些让人热血沸腾的瞬间，不仅是剧情高潮，更与现实中媒体人的坚守形成跨次元呼应 —— 专业主义或许面临挑战，但从未过时，它在一次次对真相的执着追求中，绽放出照亮行业的微光。

一线在场与真相执着构成职业底色。塌楼案融合香港土瓜湾真实事件，文慧心团队冒雨挖废墟寻找证据，喊出 “新闻不是记流水账，是要掀翻遮羞布” 的宣言，这句台词直指 “钢筋比筷子细，良心比钢筋更细” 的地产黑幕。张家妍在水灾现场被推倒后，第一时间护住相机里的证据，嘶吼着 “新闻的价值是记录真相，不是讨好资本”，用行动诠释了 “去现场不仅是形式，更是态度” 的行业共识。现实中，这种专业坚守同样闪耀：《新京报》记者深入调查 “罐车运输食用油乱象”，揭露罐体不清洗导致食用油被化工液体污染的行业黑幕，最终推动国家强制性标准出台，守护了公众 “舌尖上的安全”；黑龙江日报策划的《“尔滨” 是如何炼成的》系列报道，以深度解读实现 6 亿 + 阅读量，证明优质原创内容依然能成为引领舆论的 “定音鼓”。

女性互助打破内卷实现破局。剧集最鲜明的突破，是从 “单一女王” 到 “群像共鸣” 的价值升级，四位女性打破 “雌竞” 套路，活成四种职场范本：文慧心是 “破局者”、张家妍是 “坚守者”、许诗晴是 “觉醒者”、刘艳是 “成长者”。塌楼案中，曾经的对手联手作战：许诗晴偷传内部消息、刘艳冒死拍摄关键底片、文慧心统筹发布，许诗晴一句 “以前我想赢你，现在我想赢真相”，道尽了女性互助的力量内核。这种互助精神在现实中同样重要，面对行业结构性变革，媒体人不再是孤军奋战：全链条培养体系，帮助员工突破技能瓶颈；跨平台协同实现传播破圈，证明 “抱团取暖” 比 “恶性竞争” 更能抵御行业寒冬。

结语：在变革中锚定初心，让流量回归价值本质

《新闻女王2》的价值，在于它没有回避行业的浮躁与迷茫，更没有否定新闻精神的力量。剧中文慧心拒绝地产商 “五千万封口费”、张家妍卧底跨国诈骗集团时用 “骗子的话能信，新闻人的话不能信？” 震慑罪犯的高光时刻，恰是现实中媒体人坚守的缩影。

在算法主导、流量至上的时代，媒体人的真正困境从来不是技术变革或平台迁移，而是在喧嚣中是否能守住 “真实、客观、公正” 的初心。现实已经给出答案：当《新京报》的深度调查推动制度完善，当黑龙江日报的优质内容让 “流量” 转化为 “留量”，当主流媒体评价体系向原创力倾斜，这些都证明，优质内容依然是稀缺资源，公众对深度解读的需求从未消失。

行业的未来，藏在文慧心 “我是要赢这个时代” 的倔强里，藏在每一次对真相的执着追求中。流量终会褪去，资本的博弈也终将平息，唯有那些经得起时间检验的真相记录、那些饱含人文温度的价值传递，才能真正沉淀为社会的集体记忆，让媒体行业在变革中始终保持前行的力量。

来源：传媒内参—主编温静

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/H4Tb7nqvYBHDZ6EsudYA6Q

编辑：何璇祺

刘海明

【案例】

“向星海，再出发”：主流媒体系统性变革的“川台实践”

导读

当大多数主流媒体仍在探索“渠道融合”时，四川广播电视台已展开一场更深刻的“基因改造”。

2026智媒生态战略会上，川台亮出“1357”系统性框架，从“双核品牌”到“能力封装”，从单打独斗到生态合谋——它不再只做内容，而是构建一个“可进化、能协作、有闭环”的智媒生态体。

“向星海，再出发”，意味着主流媒体的航向，正从渠道的“广度”转向生态的“深度”。

这不仅是川台的战略发布，更是一份给行业破局的“系统变革样本”。

2025年12月18日，北京时间博物馆。

四川广播电视台（SCMG）选择在这个极具象征意义的地点，举办其2026智媒生态战略合作伙伴见面会。

对于广电行业而言，这场名为“向星海，再出发”的合作伙伴见面会释放了一个明确信号：地方省级广电的转型，正在从早期的“做加法”（开账号、做APP），转向深层次的“改基因”（重构生产关系与商业模式）。

这不仅是一场成果展示或合作签约，更是一次系统的智媒生态样本呈现。在媒体融合进入深水区的关键节点，从“四川观察”与“四川卫视”的双核品牌建设，到“川超”的商业验证，再到能力清单的标准化输出，并联动一系列生态级合作，川台试图通过这一整套组合拳，以数据为底座，向行业展示其智媒生态从“内容生产”到“商业闭环”的完整逻辑链条。

从“战术融合”到“系统框架”的战略演进

过去十年，主流媒体的融合转型多集中于“渠道”与“内容”的战术层面，如开设新媒体账号、进行大小屏互动。

而此次，四川广播电视台党委书记、台长李鹏系统阐述的“1357”体系化框架，最大的看点在于其“企业化”与“产品化”的思维导向。

这一框架构成了一个完整的战略系统：“1”是一个总目标，即“建设一流新型主流媒体平台、先进文化科技互联网企业”；

“3”是构建“内容+技术+运营”三轮驱动的智媒生态体；

“5”是系统建设五大作战单元，包括“四川观察与四川卫视”双核品牌单元、金熊猫国际传播单元、智媒技术驱动单元、“视听+”产业运营单元与治理与公共服务单元；

“7”是系统构建“两个观察（四川观察、熊猫观察）、两个卫视（四川卫视、康巴卫视）、一奖一节（金熊猫奖、四川电视节）、一联合体（天府融媒联合体）”的七大智媒品牌矩阵。

“1”个总目标明确了媒体平台与科技企业的双重属性；“3”轮驱动定义了智媒生态的核心引擎；“5”大作战单元重构了生产组织方式；“7”大品牌矩阵规划了全链条的价值出口。

“1357”体系展示了四川广播电视台构建智媒生态的思考与规划。

四川广播电视台的发展重心已从追求渠道覆盖的“广度”，转向构建一个具备内生进化能力的“生态体”，追求的是可持续的系统“深度”与运营“精度”。

从“渠道属性”到“价值分工”的双核协同

“双核品牌单元”是川台整合全台优质资源打造的全国性传播品牌。

“四川观察”与“四川卫视”作为五大作战单元之首，被赋予构建“四川第一外宣平台”与“四川视听第一屏”的任务。

四川观察推介的“智媒星辰计划”，聚焦于互联网主战场的深度运营。

该计划以三年为期，通过“筑牢自主可控平台、深化全域矩阵运营、强化数据智能驱动”三大路径，致力于实现从区域性广电新媒体向全国智媒生态引领者的跨越。

一方面，四川观察将客户端9.0版本迭代为集纳直播、短剧、综艺、服务的“互联网视听综合服务平台”，强化自主可控的“数字主场”建设。

另一方面，凭借全网超1.7亿用户的矩阵，以“热搜制造+好感传播”的双重能力，在公域深度运营影响力。

更重要的是，通过自研“观观智媒体大模型”，四川观察将数据智能贯穿从内容策划到商业转化的全链条，推动传播从模糊的经验判断变为清晰的科学决策。

这标志着川台的转型思维，已从追求融合的“广度”与“速度”，进化到构建可持续内生能力的“深度”与“精度”。

四川卫视的“超清焕新计划”，则在明确回答大屏“还能做什么”。其全新的频道定位与七大节目带规划，展现了在大屏端深耕精品内容、创新表达形态的决心。

如《成长吧，大熊猫》这样具备国际视野的纪实IP，承担着国家叙事与生态文明传播的使命，彰显主流大屏的独特价值。

二者通过“全台办观察、全台办卫视”的机制紧密协同，形成了“价值定力”与“创新活力”相辅相成的动态结构，为广电系统的转型提供了一个可参考的“动态平衡”模型。

从“案例实证”到“清单封装”的价值外显

尤为值得关注的是，会议并未停留于蓝图描绘，而是用扎实的案例与清晰的能力清单来佐证其可行性。

“川超”作为一个从区域性赛事演变为全网现象级品牌的案例，被系统拆解。

它实证了川台体系具备将线上声量、线下流量与商业增量打通的“全链路运营”实力，让“智媒生态”的效能触手可及。

更具说服力的是，川台系统性地发布了支撑所有战略的“四大超能力”——技术引领力、视听创制力、活动执行力与产业运营力。

这份清单，本质上是一份面向潜在合作伙伴的“能力说明书”。

它将抽象的战略优势，封装为“技术引领、视听创制、活动执行、产业运营”四个可感知、可评估、可协作的具体模块。

这种主动将内在能力产品化、标准化的做法，清晰地传递出其赋能伙伴、共创新价值的底气与信心，向合作伙伴清晰传递了“我们何以能够实现蓝图”的底气。

从“单打独斗”到“生态合谋”的战略演进

川台的五项合作，也并非随机组合，而是指向了一张精准的“能力互补图谱”，展现了其在智媒生态中引水入渠，生态共振。

与中国新闻出版传媒集团的战略携手，是在政策高度与跨界融合上夯实根基。

与抖音的“双擎IP共创计划”，是将主流媒体的内容制作、文化把控优势，与互联网平台的流量、商业化能力深度耦合，在《非遗春晚》、CBA电商等具体场景中，实现价值共创。

与火山引擎的大模型开发合作及与天幕无人机的“天空剧场”共建，则是将人工智能底座与前沿的展示技术，视为驱动内容生产与传播变革的核心基础设施从而做出的前瞻性布局。

这一系列的签约，表明川台的“开门筑观察”理念，已从吸引内容创作者，升级为在技术、平台、数据、产业链等多元维度上，构建一个能力互补、价值共享的生态共同体。

结语：主流媒体系统性变革的“川台实践”

在媒体边界消融、AI重构生产的当下，所有主流媒体都面临着“系统性变革”这一生存命题。

四川广播电视台的此次北京之行，通过一系列举措，清晰地展现了主流媒体在系统性变革背景下的前瞻布局与务实行动，为行业提供了富有启发性的“川台实践”。

“向星海，再出发”，这句口号背后，是川台对媒体星辰大海的重新定义——那里不再是遥远的彼岸，而是一个由自身主导构建、与伙伴共同繁荣的“新大陆”。

它的航程，将为整个行业的破冰前行，提供重要的坐标参照。

来源：传媒茶话会
链接：https://mp.weixin.qq.com/s/GnuZx1mDQBxviNXyH3QxzA

编辑：何璇祺

刘海明

【案例】

60多部！总台央视综合频道2026年精品节目片单一览

来源丨央视新闻

原标题丨再谱新章！中央广播电视总台央视综合频道2026年精品节目片单发布

12月16日，中央广播电视总台央视综合频道2026年精品节目片单发布活动在京举行，60多部兼具思想深度、艺术高度与情感温度的精品力作集中亮相，展现新时代新征程的壮阔气象与精神风貌。

中宣部副部长、中央广播电视总台台长慎海雄出席，并与自然资源部副部长、中国地质调查局局长许大纯，农业农村部副部长江文胜，商务部副部长鄢东，国家林业和草原局局长刘国洪，工业和信息化部总经济师高东升，中央广播电视总台编务会议成员李挺，中国工程院院士、中国建材集团首席科学家彭寿，中国工程院院士、中国自然资源航空物探遥感中心首席科学家熊盛青等共同发布总台央视综合频道2026年精品节目片单。

中央广播电视总台总编室主任蔡俊在致辞中表示，央视综合频道牢牢坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为根本遵循，深入学习实践习近平文化思想，充分发挥“头雁效应”，不断深化“思想+艺术+技术”融合传播，以更强的政治担当、更深的文化自觉和更足的创新动力，推动“两个效益”持续取得新突破、实现新丰收。频道收视率实现连续4年攀升，收视份额创16年新高，全年累计观众规模达10.61亿人。2026年是“十五五”开局之年，综合频道将立足时代坐标，聚焦“国之大者”，围绕“十五五”规划擘画的新蓝图，打造推出更多具有强大思想引领力、精神凝聚力、价值感召力、国际影响力的精品力作，为筑牢强国建设、民族复兴的文化根基贡献更大力量。

△中央广播电视总台总编室主任 蔡俊

发布活动以“满屏皆精品 奋进谱新篇”为主题，分为四大篇章。“万千气象”篇章聚焦高质量发展、科技自立自强、建设现代化产业体系等重大主题，彰显新时代伟大变革与辉煌成就。大型工业文化节目《中华考工记（第二季）》从中国现存最早的手工业技术专著《考工记》切入，以史溯源，揭示世界上最完整工业体系背后的力量之源与文化之基；系列节目《深海装备》《航天智造》《能源动脉》《中国新基建》全景展现国资央企在关系国民经济命脉的重要行业和关键领域发挥的重要作用；春节特别节目《马到成功·中国年》走进被誉为“活态年俗博物馆”的甘肃陇南，带领观众体验各地新春民俗，送上饱含文化底蕴的新年祝福；《2026城市风华录》《三餐四季（第四季）》《夜未央》《寻味山海（第二季）》等品牌节目持续上新，探索城市治理智慧，展现人间烟火与美好生活，探寻食物背后的自然基因与人文故事。

“文明华章”篇章聚焦中国百万年人类史、一万年文化史、五千多年文明史，多维度展现中华文明的深厚底蕴与历久弥新的时代价值。《中华食货志》沿着历代“食货志”的脉络，从社会经济视角解读中华文明，开启一场亘古通今的文化探索；《金石探文明》以“金石”为钥，结合考古发现和历史研究最新成果，破解古代中国与现代中国的联结密码；《宗师列传·先秦诸子传》秉持“访一代宗师，寻千年文脉”的主题，让孔子、老子等先秦诸子“同台论道”，全新呈现“百家争鸣”文化传奇；《非遗里的中国（第五季）》聚焦非遗创新应用，展现非遗赋能文旅高质量发展的新样态；《2026年非遗晚会》将在“武术之乡”河北沧州打造一场贯通南北、融合古今的非遗盛宴；系列节目《南粤记》《湖湘记》《青铜记》《海岛寻源壳丘头》等依托考古新发现，探寻中华文明多元一体格局；系列节目《万巷更新》《古渡新城》《商路万里》《古道弦歌》聚焦历史文化街区、古商路、古道等，展现古今交融、新旧共生的城市魅力。《典籍里的中国（第三季）》《星空下的文明》《丹青中华》《馆藏中华》等节目围绕不同主题，展现源远流长、博大精深的中华文明。

△中国书法协会主席孙晓云为《中华食货志》题写片名

“美丽中国”篇章聚焦习近平生态文明思想，记录新时代生态文明建设辉煌成就，描绘人与自然和谐共生的美丽画卷。大型文旅探访节目《山水间的家（第五季）》全新启程，继续书写大美乡村的新篇章；大型纪录片《行进中的美丽中国》通过“美丽海湾”“美丽河湖”“美丽山川”三个系列，记录我国经济社会发展全面绿色转型的生动实践；《智绘山河》利用数字技术，绘制一幅动态、立体的“数字中国”新图景；《山水工程》全景展现中国生态系统修复工程；《大地瑰宝》展现中国丰富的矿产资源与瑰丽的地质宝藏；《潮汐森林》揭示红树林作为“海岸卫士”的生态价值；《2026花开中国》从花卉文旅体验切入，探访各地特色花园，展现花卉与中华文化、美好生活的紧密联系。《深海远征》《雪岭花踪》《中国地质奇观》《美丽海湾》等生态文明主题节目，将与观众一同远眺青山之美，探寻江河之壮阔，见证人与自然和谐共生的中国答卷。

“精品荟萃”篇章汇聚总台电视剧、大型晚会、纪录片、重大赛事等各类节目，以满屏佳作彰显旗舰频道担当。总台首部原创精品短剧集《奇迹》展现深圳经济特区成立以来波澜壮阔的发展历程；首次推出的文艺访谈节目《剧好看》以创新形式推介总台大剧，深度解读作品艺术价值与时代精神；《凤冠传奇》《凝香令》等系列文化微短剧以及《峨眉》《看得见风景的窗》等总台原创自制剧集，聚焦明代宫廷传奇、中医文化传承、守护峨眉山水和海岛诗意生活等主题。2026年，综合频道还将播出《生命树》《太平年》《主角》《好好的时代》《伟大的长征》等电视剧，以匠心打造的精品剧集，持续为观众带来高品质的观剧体验。《2026年中央广播电视总台春节联欢晚会》《2026年中央广播电视总台少儿春晚》等大型晚会将继续陪伴观众欢度佳节，《CMG第四届中国电视剧年度盛典》《2026中国科技创新盛典》《CMG体坛盛典》等年度盛典精彩纷呈；体育赛场同样令人期待，2026米兰冬奥会、2026美加墨世界杯等国际顶级赛事将带来激情澎湃的竞技盛宴。

△中央广播电视总台影视剧纪录片中心主任梁红，

导演沈严，演员王劲松、高至霆共同启动《剧好看》发布和《奇迹》播出

自然资源部宣传教育中心主任夏俊，自然资源部国土测绘司司长陈军，住房和城乡建设部科技司司长陈少鹏，农业农村部农村社会事业促进司司长唐珂，商务部服贸司司长孔德军，国家国防科技工业局新闻宣传办公室主任张涛，国家林业和草原局办公室主任郝育军，国家林业和草原局宣传中心主任王振，国家文物局政策法规司司长金瑞国，中华书局总编辑尹涛，中国旅游协会秘书长葛磊，哈尔滨工程大学校长殷敬伟，中国考古学会理事、 北京联合大学校长雷兴山，中国工商银行股份有限公司办公室副主任张海涛出席活动。

工业和信息化部、自然资源部、中央广播电视总台、国家能源集团相关部门负责同志，辽宁、福建、湖南、广东、陕西等地相关单位代表，节目主创团队和企业客户代表等参加。

来源：传媒头条

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/sfQN0LfLeUMDtB8fkkSXvg?scene=1&click_id=7

编辑：何璇祺

刘海明

【案例】

镜鉴丨地方电视台，何以成为流媒体时代的“弃子”？

编者按：不久前，海外行业媒体发布了一篇分析文章，系统梳理了美国地方电视台正面临的结构性危机，如付费电视渗透率骤降、广告收入持续下滑、受众群体加速老龄化，以及年轻观众全面流向流媒体与移动端。文章提到的“付费电视奇点”概念，则指出传统电视在广告触达能力上的急剧衰退，其影响甚至可能动摇地方电视台的商业根基。文中所揭示的广播电视行业面临的困境与压力，在全球范围内，都具有不少共通性。对中国广播电视行业而言，无论是文章展现的现实挑战，还是作者提出的思路与应对方向，既值得警醒，或许也有一定的参考价值。

原文标题：地方电视台的生存危机，“付费电视奇点”如何冲击美国广播电视业的最后一公里

媒体经济学家Brian Wieser与分析师Luke Stillman在为其咨询公司Madison and Wall的客户撰写的最新报告中，提出了一个足以引起地方电视台警惕的概念——“付费电视奇点”（Pay TV Singularity）。

他们的核心观点是：美国付费电视市场正接近临界点，传统有线电视和广播电视已无法为广告主提供稳定的大众触达，这一转变可能会颠覆地方和全国性电视广告的经济基础。

Brian Wieser和Luke Stillman将这一时刻定义为“已经没有任何方式能够通过有线电视触达半数人口”的节点——即线性电视在大规模触达型广告投放中的实用性发生结构性崩塌。

尽管他们的分析主要聚焦于全国广告和更广泛的电视市场，但对于地方电视台而言，所面临的威胁甚至比全国层面的讨论所暗示的更严重。

不可逆转的临界点？

他们提出的“奇点”其实已经到来。美国付费电视渗透率从2011年的80%以上，骤降至2024年底的34.4%，连续第九年下滑。

这不是周期性问题，而是结构性问题。

对于依赖有线传输协议、转播费与传统电视家庭触达度指标的地方电视台而言，“奇点”带来的更像是一场生存危机。

与能够通过转向流媒体或专业内容实现部分自救的全国电视网不同，地方电视台仍被绑定在模拟时代的经济结构之上，而支撑本地新闻、体育与社区节目的财务模式正在实时瓦解。

要理解这场危机，就必须拆解多个同时收紧、彼此关联的收入压力，这些压力每一种都带来独特挑战，且都缺乏明确的解决方案。

转播费陷阱

过去15年，转播授权费一直是地方广播业的重要收入来源。

当有线电视和卫星电视运营商同意按用户数量向电视台支付费用以获得信号传输权时，这一收入来源在一定程度上弥补了广告收入的下滑。

（注：转播授权费，指美国广播电视台向有线、卫星等电视服务商授权转播其频道，并按订户数收取费用的制度。）

但随着用户基数急剧萎缩，这条生命线正逐渐收紧。

美国付费电视家庭从2014年的超8600万户，骤降至2025年的约5600万户，降幅达35%。与此同时，vMVPD（基于互联网的虚拟多频道电视服务）用户也持续流失，仅2025年一季度就净流失104万户。

因此，转播授权费收入不可避免地持续下滑。

以GrayMedia为例，它是美国第二大电视台集团，其2025年第三季度转播费收入同比下降6%，同时背负56亿美元的长期债务。美国最大地方电视集团Nexstar的依赖度更高，其54亿美元的年收入中，54%来自转播费，这种依赖使其商业模式严重倒置。

而当这项收入缩减时，谈判筹码将完全转向电视网络。

Nexstar等电视台集团已经报告了“网络费用压力”，ABC、NBC、FOX等要求提高反向补偿，这实质上是对剩余付费电视用户的进一步抽成。
（注：反向补偿，Reverse Compensation，指美国电视行业中，地方电视台为获得节目播出权而向全国性电视网，如ABC、NBC等支付的费用。之所以称为“反向”，是因为早期，惯例是由电视网向地方台支付费用，但后因市场环境和话语权变化等因素，资金流向发生了逆转。）

疲软的本地广告

本地广告业务曾是支撑地方电视台的核心收入，但现在正从两个方向同时收缩。

S&P Global预测，2025年本地广告业务收入将下降4%，降至76.6亿美元，这在经历2024年政治广告与奥运大年之后显得尤为刺痛。

但全国性广告下降得更快，预计下跌4.3%，且长期趋势显示，到2030年这一收入规模将呈现4.9%的复合年下降幅度。这迫使电视台在更小的广告预算池中竞争。

更棘手的是，本地新闻节目的观众群体正在萎缩，这使得原本就有限的广告收入更加难以维持。

因为只有20%的30岁以下成年人定期观看本地电视新闻，而几年前这一比例还远高于此。与此同时，50岁以上成人中仍有65%定期观看本地新闻，使得观众结构严重倾向于老龄人群——而这恰恰是许多广告主最不青睐的群体。

地方电视台正从覆盖广泛的大众触达渠道，转变为聚焦老龄群体的细分人群渠道。

当汽车经销商或家庭维修公司可以在YouTube上以更低的CPM和更好的归因效果，精准触达X世代房主时，他们为何还要支付传统线性电视的广告费用？

OTA收视增长：无法变现的虚假繁荣

OTA收视是地方广播电视领域中看似唯一的亮点。尼尔森估计，约2275万美国家庭现在通过数字天线观看电视，随着剪线潮加速，这一数字还在增长。在部分市场，如俄克拉荷马城，OTA渗透率超过三分之一。

（注：OTA，Over-the-air，地面无线广播信号，即电视台通过发射塔向外发出的、观众只需通过普通天线即可免费接收的电视信号，无需有线或卫星订阅。）

从表面上看，这本应是广播电视的一大福音，OTA信号清晰、稳定，且观众更倾向于收看新闻、天气、体育等直播内容，这些正是地方电视台投入重金制作的节目类型。

但矛盾显而易见：

OTA观众几乎无法为电视台带来直接收入，因为支撑广播电视运营的并不是本地广告，而是来自有线和卫星运营商的转播费。随着OTA观众的增长，可计量的广告收入并未随之上升。

一个使用Roku观看节目的人会产生可跟踪、可定向的数据，平台可基于这些数据插入相关广告。而通过天线观看同一节目的观众，只会被记入尼尔森的抽样估算——一组对数字广告主而言既不可靠、也不可见的数据。

简而言之，OTA家庭的扩张证明广播电视对观众仍有价值，但对广告主没有。

所以，表面上看似是覆盖范围的扩大，其实掩盖着更深的危机：有影响力，却没有收入。

网络附属价值的削弱

地方电视台与全国性电视网的合作关系已发生逆转。历史上，成为电视网附属台是一种“福利”：电视网提供内容和品牌背书，地方电视台补充新闻和本地特色内容。

（注：网络附属，Network Affiliation，指美国广播电视体系中，全国性电视网——如NBC、CBS，与地方电视台签订的合作协议。根据协议，地方台获得网络节目内容和品牌授权，以吸引观众和广告收入，同时补充自身制作能力有限的内容。这一关系是地方台市场价值的基础，也是反向补偿的主要经济驱动因素。）

如今，电视网一方面向附属台收取更高的反向补偿，另一方面还迫使这些附属台与直接向电视网购买流媒体版权的vMVPDs竞争。

这让地方电视台陷入“霍布森抉择”：要么在转播费收入萎缩的情况下接受电视网不断提高的费用要求，要么面临失去附属关系的风险。

也有少数电视台选择“硬刚”。迈阿密的WPLG-TV电视台在与迪士尼就反向补偿条款谈判破裂后，于2025年3月终止了与ABC长达69年的合作关系；杰克逊维尔的WJXT电视台2002年与CBS解除附属关系，转型为独立电视台。但这些例子仍属极少数。

对大多数地方电视台而言，即便财务情况不断恶化，电视网附属关系仍是内容制作和受众触达的关键。

FCC（美国联邦通信委员会）制定的“双网规则”曾禁止四大电视网络（ABC、CBS、NBC、FOX）之间的合并，这一规定迫使这些网络与合作伙伴进行公平谈判。

（注：双网规则，Dual Network Rule，FCC的媒体所有权法规，禁止同一公司拥有两家及以上主要电视网络，旨在防止行业过度集中，保障竞争与内容多样性。）

但2025年9月，FCC宣布正在考虑解除对这四大网络合并的限制。这一政策变化可能会进一步削弱地方台的议价能力。

并购：是症状，而不是解药

行业的应对方式是并购整合。Nexstar控制着116个市场的近200个电视台。Gray、Sinclair和Nexstar三者合计拥有全美约40%的地方电视台。

整合的理论逻辑是通过规模效应提升效率：整合新闻资源、共用设备，以及面对电视网更强的集体议价能力。

这一逻辑在一定程度上是合理的，一个中型市场的“双台组合”有能力投资独立电视台无力承担的气象雷达系统或深度调查新闻团队。

但整合更像是结构性困境的信号，而非行业实力的体现。

因为资源整合的核心目的往往不是增长，而是缩支，本就已经人力紧张的新闻编辑部进一步精简，削弱电视台独立性的共享服务协议日益增多。

FCC可能在2026年放宽所有权限制，这将加速整合趋势。

但没有人真正相信，把印第安纳波利斯或坦帕的两家电视台并起来，就能从根本上改变行业的经营状况。

年龄分层与“永不订阅”难题

对广播电视来说，最棘手挑战或许是不同代际用户的媒体习惯差异。

65岁及以上观众仍忠于线性广播和有线电视，但18-34岁成年人家庭大多是“永不订阅者（cord-nevers）”：52%从未订阅过有线电视，80%经常通过流媒体观看内容。

这一代人根本不把本地电视视为内容来源。他们期望的是内容按需点播、个性化定制、由算法推荐，每天6点或11点的定时新闻联播，对他们毫无意义。

更关键的是，这种代际鸿沟并非暂时现象。曾经“随着年龄增长会回归电视”的预言，现在已经被彻底推翻。

事实上，情况恰恰相反：

62%的Z世代父母在与孩子一起观看视频时，特意选择广告支持的免费流媒体电视（FAST）和YouTube，而非有线电视；超过90%有2-17岁孩子的家庭很少或从不观看传统有线电视。

Z世代父母不是在教孩子看晚上6点的本地电视新闻，而是孩子在教父母如何使用YouTube、TikTok、FAST。

这代表了一种永久性的结构变化，而非随人生阶段变化的消费偏好。随着Z世代父母培养孩子的流媒体消费习惯，他们正在塑造整整一代完全绕过广播电视的媒体消费模式。

当如今的Z世代孩子成为父母时，传统地方广播业的基础设施可能已面目全非——甚至不复存在。

这种观众流失的问题无法通过内容策略解决，事实上，广播电视现有的任何策略都无法解决这一问题。

前路何在？

首先，地方电视台必须突破传统广告和转播费的收入依赖，实现业务多元化。

Nexstar对NewsNation和CW电视网的投资尽管盈利有限，但展现了正确方向：开发属于自己的数字媒体平台及原创内容，从而直接获取广告收入与订阅费。那些在大型市场率先推出的针对地方新闻的直接面向消费者的流媒体应用，有助于了解观众的实际付费意愿，同时减少对传统有线电视网络的依赖。

其次，需要监管层面填补“流媒体漏洞”。

电视网络能直接把内容授权给vMVPDs，但地方电视台不能。如果YouTube TV、Hulu Live能绕过地方台，就应该强制其直接与地方台谈判，从而恢复地方台在流媒体时代的议价能力。

（注：流媒体漏洞，streaming loophole，指美国流媒体服务因监管规则滞后或分类差异，得以规避传统广播电视相关法规的监管缺口。）

第三，电视台应探索现代化的公共媒体政策。

地方新闻和公共服务节目仍是少数具有明确公共价值的内容类型。将部分转播费或传输义务重新定向用于支持核心新闻报道，类似公共广播公司（PBS）或公共广播电台的模式，有助于维持那些单纯依靠市场力量已无法存续的媒体内容。

第四，允许并购，但须附加公共利益条件。

FCC在批准所有权变更时，可以要求必须配套对本地新闻、内容多样性与社区服务的实质性投资，而非仅仅是裁员降本。

可能的未来

即便采取上述措施，地方广播业的未来仍充满不确定性。收入可能继续下滑，新闻部门将继续缩编，受众群体进一步老龄化。

这一媒体形式短期不会消失，因为美国老年人仍依赖它获取新闻和应急信息，但它很可能会逐渐沦为一个效率优先，而不是创新驱动的“次要业务”。

Brian Wieser和Luke Stillman所提出的“付费电视奇点”描述的是全国性的危机，但其最明显的影响将体现在本地：更小的新闻部、更少的调查报道、资金不足的紧急系统、社区失去在治理和公共事务上的关键报道。

地方电视台面临着结构性限制：它们无法向流媒体出售核心内容、无法匹敌数字平台的定向广告能力，也无法随年轻用户迁移到那些它们缺乏议价权的流媒体平台上。

如果没有新的收入模式或监管突破，地方广播最终将主要服务于老年观众，被日益缩水的转播协议和观众流失问题所困。

其未来命运将取决于创新、业务多元化以及政策变革，而不是仅仅依靠传统的经营模式。

*观点仅供业内参考，不代表流媒体网立场。

来源：流媒体视界

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/etFn1xFHitqZGgXPeNRXGw

编辑：何璇祺

刘海明

【案例】

每天与一件国宝相遇！《国宝时刻·鹭鸟纹彩色蜡染衣裙》探寻百年染织技艺里的生态智慧

点击链接观看视频:https://mp.weixin.qq.com/s/XK8XCkescSUUqANUWowPsw

贵州喀斯特的岩洞葬，

重现明代苗家绣娘的盛装。

是体面装裹，也许亦是嫁衣，

更是世代染织技艺的结晶。

鹭鸟翩跹的彩色蜡染，

中原棉纱交织黔地麻丝，

千针万线绣山河。

这一身跨越数百年的华裳，

与传统蜡染究竟有何不同？

又藏着苗族先民怎样的生态智慧？

《国宝时刻》为您揭秘！

来源：广电视界

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/XK8XCkescSUUqANUWowPsw

编辑：杨泓艳

刘海明

【案例】

广电总局电视剧司司长冯胜勇：不懂互联网，做电视剧工作就不合格

10月29日，2025中国广播电视精品创作大会剧集论坛「聚势·破局——国剧振兴正当时」在北京会议中心举行。

论坛上，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇发表题为《坚持以人民为中心，“讲好”故事、讲“好故事”》的主题演讲。

以下文章是冯胜勇发言摘要：

刚才听了大家发言，很受启发。我到电视剧司工作还不到四个月，一直在认真学习。下面，也结合工作实际，谈一些体会，不妥之处，请批评指正。总的是，要深刻把握习近平新时代中国特色社会主义思想的世界观、方法论，坚持好、运用好贯穿其中的立场观点方法，把它作为研究问题、解决问题的“总钥匙”，努力从中悟原理、明方向、学方法、寻真经、增智慧，不断完善电视剧工作的思路理念和方式方法。

一、坚持以习近平文化思想为根本遵循。

习近平总书记关于文艺工作的重要论述，我们要认真学、反复学，特别是2014年10月总书记在文艺工作座谈会上的讲话，需要我们不断反刍咀嚼、消化吸收，常学常新、常思常悟，真正内化于心、外化于行。“找准选题、讲好故事、拍出精品”，是我们做好工作的重要法宝。找准选题是前提，讲好故事是根本，拍出精品是目标，这三句话涵盖了电视剧工作的各环节，体现了系统思维，辩证统一，需要我们很好地把握。

万事开头难，找准选题，就成功了一半，这个不必多说。重点说一下“讲好故事”。电视剧的核心应该是讲好故事，但是整个行业出现了本末倒置的情况，当前国内电视剧市场是以“明星中心制”为主，导致投资分配失衡、内容粗制滥造，还衍生出天价片酬、撕番、饭圈等乱像。

近几年，一批影视作品一再证明单纯依靠流量明星的商业模式已经走不下去了，观众已经不买账了，他们不再迷信大明星、大制作，甚至宁愿去看微短剧、刷短视频也不看影视剧了，这就是“祛魅”。

所以，我们必须坚持内容为王，加快引导行业从“明星中心制”转向“剧本中心制”，真正发挥剧本“一剧之本”的重要功能，破除对流量明星的依赖，内容创作、演员选用、成本分配等环节均应从剧本出发，让视听内容真正回归到老老实实讲故事、“讲好”故事、讲“好故事”上来。

应该是，有了好剧本“谁演谁红”，而不是“谁红谁演”，不能颠倒了文艺创作的主次关系。

推动“剧本中心制”，不是说我们只重视编剧，也绝不是否定其他岗位的价值，而是要重建创作生态的平衡，这一点导演、制片人、演员实际上也是非常支持的。

当剧本成为创作的“定海神针”，意味着行业将重新把精力集中到“讲好故事”的良性循环上来，更多资金将流向剧本打磨与制作升级，更多优秀编剧愿意潜心创作，更多导演会更有底气，更多演员也将回归“用角色说话”的初心，整个行业、各个岗位都将为此受益。

二、坚持政治工作的职能定位。

没有脱离政治的业务，也没有脱离业务的政治，电视剧工作是具有“艺术+技术”特点的政治工作，政治这根弦要时刻绷紧，须臾不可放松。

文艺作品具有“意识形态+市场经济”双重属性，但是意识形态属性是第一位的，这就是政治要求。双为方针（为人民服务、为社会主义服务），说的也是政治要求。三性（思想性、艺术性、观赏性）统一和三精（思想精深、艺术精湛、制作精良）要求，都是把思想放在第一位，这都是政治上的要求。

所以，我们一定要强化政治家办电视剧的意识，把讲政治放在首位，牢牢把握正确的政治方向、舆论导向、价值取向。一部作品如果只是艺术水平和创作质量不高，那顶多是个次品；但是，如果政治方向错了，那就是废品，甚至毒品。

三、坚持以人民为中心的创作导向。落实以人民为中心的发展思想，从受众思维向用户思维转变。

互联网思维的核心特质是平等。移动互联网已经重塑媒体传播格局，打破影视业诸多垄断，老百姓在文化生活方面有多种选择，现在的网民又是具有高度自主性的一代，在他们面前不能高高在上，不能低估人们的欣赏水平。“那种我拍什么你就要看什么，看不懂就是你素质低”的说教思维、威权思维，早就应该被抛弃了。而且，刚才提到，现在的观众已经不再迷信大明星、大制作，他们更渴望看到关注平凡个体、带有真情实感、并从传统文化中汲取养分进行创新表达的好故事。

所以，在电视剧创作中，要把我们想讲的和观众想看的结合起来，表达要更具网感，更有平等性、同理心，在共情中实现心灵契合，在分享中浸润主流价值，实现艺术表达与大众情感的同频共振。人民需要的是人民艺术家，你把人民装在心里，人民就会把你装在心里。

前一段时间，总局出台促进内容供给的若干举措，也就是业界所说的“广电21条”。其中，我们强化互联网思维，适应传播格局和大众欣赏习惯的改变，结合行业实践，加强分类指导，不再简单限定电视剧单集时长、集数和季播剧播出时间间隔，在抓好常规剧集的基础上，支持鼓励业态创新，发展中剧、短剧集、季播剧、网络故事片等，推进各类形态剧集同生共长，营造百花齐放的创作生产态势，形成大珠小珠落玉盘、大屏小屏皆精品的良好局面。

中剧，每集20分钟左右，类似于《我爱我家》；短剧集，20集以内，类似于《我的阿勒泰》《漫长的季节》；季播剧，类似于奈飞的《纸牌屋》；网络故事片，单集60分钟以上，不超过上中下三集。这些互联网特点突出的剧集，我们将加大扶持力度，可以实施边审边播。

四、坚持系统思维、抓好“五个统筹”。

认真落实中央关于文化体制机制改革的部署要求，“坚持出成果和出人才相结合，抓作品和抓环境相贯通，改进文艺创作生产服务、引导、组织工作机制。”

1.统筹发展和安全。坚持规范管理和繁荣发展并重，把“以高质量发展促进高水平安全，以高水平安全保障高质量发展，实现发展和安全动态平衡、相得益彰”的要求落实到位。始终牢记，不能因为支持发展而不顾安全、也不能一味保安全而不顾发展，实际上不发展就是最大的不安全。

2.统筹有为政府和有效市场。坚持自上而下和自下而上相结合，让“看得见的手”和“看不见的手”各展所长，形成既“放得活”又“管得住”的发展秩序。在电视剧管理上，我们要到位、不缺位，也不越位，对艺术创作要指点、不要指指点点，不能越俎代庖。政府更主要的是要在营造良好环境和生态上下功夫，环境和生态好了，有了好种子，自然会开花结果，硕果累累。

3.统筹数量和质量。没有数量，质量也无从谈起；剜到篮子里都是菜，过多过滥也不行。我们要把握好数量和质量之间的平衡点，实现最佳的整体效益。百花齐放春满园，如果只重视打造几部主题作品，只堆盆景，不搞遍地开花，就会涸泽而渔。之前行业普遍反映“立项少、立项难”问题，总局对此高度重视，正在下气力解决，已经有所改观。

在备案立项审查工作中我们将遵循“顶天立地”原则，着力营造相对宽松的创作环境。“顶天”就是坚持正确政治立场，牢牢把握正确的政治方向，这一点一丝一毫也不可动摇；“立地”就是守住底线，坚决不可违背公序良俗和法律道德；对“天地中间”的艺术创作要包容，没有硬伤的该立项的立项，后续我们还要在过程管控上下功夫。

在这里重点提示两个方面：一是关于涉案剧。当前，行业普遍反映，涉案剧出现过多过滥、尺度过大等问题，我们将进行合理调控，压缩立项数量，提升内容质量。二是关于古偶剧、现偶剧。我们也将严格控制，从立项入手减少数量，引导行业打造更多优秀的真正的现实题材和历史题材作品，切实解决“现实题材不现实、历史题材不历史”问题。

4.统筹主旋律和多样化。不要把主旋律和多样化对立起来，二者是辩证统一的，主旋律体现的是导向作用，发挥意识形态引领功能，确保文化建设方向的正确性；多样化体现的是生态价值，满足人民群众多层次、多维度的文化需求，也保持文化生态活力，促进艺术创新。所以说，主旋律不是高不可攀的，只要是传递真善美，弘扬主流价值，不管什么题材、什么类型，都是主旋律，都是正能量，都应是创作上所鼓励和倡导的。

5.统筹文艺评论和负面舆情。我们欢迎客观理性、富有见地的文艺批评，有点辣味也可以，话不好听也没事，但是我们坚决反对无底线博取流量、上纲上线、哗众取宠的恶意舆情。良好的文艺创作生态需要大家共同来维护。

五、坚持与时俱进、创新管理思路。

文艺作品具有“内容+载体”的双重结构，体现在“创作+传播”环节。当今最大的传播渠道就是互联网，而且网络平台在文艺作品的创作、集成、播出等方面都扮演着重要角色，所以，电视剧工作，既涉及文艺管理，也涉及管网治网，“不懂互联网，做电视剧工作就不合格”。在新媒体条件下，电视剧管理，必须与时俱进、不断创新。

1.管理和服务并重。对电视剧管理，目的是管好，而不能管死，更不能死管。要讲究方式方法，坚决避免“一管就死、一放就乱”。文艺工作说到底是“做人的工作”，要尊重艺术、尊重规律、尊重人才、尊重创新，在保持“亲”“清”关系的前提下，团结引领制作机构和平台单位，不踩涉政有害的红线、守住法律道德的底线、勇攀精品力作的高线，始终坚持正确的政治方向、内容导向、价值取向，多出精品、共谋发展，推动整个电视剧行业红红火火。

2.严格落实网上网下一个标准。这个标准指的是政治标准、价值观标准，不苛求网上网下都是一个形式、一种模式。所以，这次总局出台21条，就有很多突破性措施，比如刚才提到的不再限定每集的时长、集数和季播剧的播出间隔时限等。

3.注重建章立制。有章法、有步骤、有程序、有纪律地推进工作，不打乱仗，不乱打仗。对于电视剧审查工作，既要善于治病，也要善于治未病，我们不能沉浸于对哪一部问题作品修改到位后的成就感，更重要的是建立机制防止类似问题再次发生，要解剖麻雀、举一反三，向行业明示，让制作机构知其然，更知其所以然。我们落实21条要求，正在体系化提升内容审查工作质效，实施一揽子改进措施，包括“非必要不协审”、提高协审针对性和效率、边审边播、压减审查时限、总局省局同步审查、面对面沟通，最大限度地优化流程、提高效率，并配优配强审查专家队伍，多吸收年轻专家加入。还实施专家顾问制度，加强制作过程中的跟踪指导。还要开门开放办事业，打破外界认为的电视剧管理的“神秘感”，实施电视剧通气会暨创作指导例会制度，把我们倡导什么、抵制什么，反对什么、支持什么，旗帜鲜明地宣传出去，实现与行业的良性互动，让行业跟着我们一起走；要善借外力、广交朋友，加强与其他部委的合作，让其他行业跟着我们一起干。

4.正确对待流量。流量是一个中性词，我们反对的不是流量，反对的是“唯流量”，正能量不等于低流量、无流量，主旋律也应该澎湃大流量。当前，互联网是人们接受信息的主要渠道，我们要树立用户意识、流量思维，“讲流量”但不“唯流量”，让正能量产生大流量。

5.关注新技术、新业态。电视剧管理人员，既要做“政治家”，也要做“专门家”，对新技术、新业态始终保持敏锐性，做到真知、真懂，在管理上与时俱进，有见解、有招数，跟平台、机构打交道不说外行话，让人家发自内心地信服，而不是依靠表面上的权威。要如履薄冰，有敬畏之心，有“本领恐慌”和“时时放心不下”的责任感，千万不要想当然。

6.营造良好生态。网络视听平台要不断改进商业模式，坚决避免走自我封闭、意图垄断，最终难以为继的老路，采取有力措施形成正向和良性循环。信息透明前提下的“保底+分成”模式应该是努力方向，这样做作品上线才有更大想像空间，好作品有好收益，行业各主体才会更有积极性。

同志们、朋友们，伟大的时代需要伟大的作品，建成文化强国，也一定是以伟大的作品不断涌现为标识的。让我们共同努力，提振信心、振兴国剧，打造更多思想精深、艺术精湛、制作精良的精品力作，共同撑起中国电视剧文艺的宏伟大厦，不断书写电视剧事业发展新辉煌。

来源：传媒头条（公众号）

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/2xMEO7ExlG_5B8gSAxA-qA

编辑：张席睿

刘海明

【案例】

央视为什么会盯上视频播客？

今年，传媒行业最大的趋势就是视频播客，跟进者不可谓不众。

10月17日，乌镇戏剧节宣布B站成为了视频播客合作平台。紧接着在10月25日，央视新闻官宣，将与B站就本届主持人大赛合作共创视频播客主题环节，共同研究议程设置和环节设计。

向上滑动查看所有内容

央视作为国内媒体的排头兵，一直立于媒体变革的第一线。而这次，它究竟看上了视频播客的什么？这对新闻媒体来说，是否有思考的价值？

01

记者，转行还是转业？

无须讳言，新闻记者乃至整个泛传媒圈，如今最火的话题，恐怕就是怎么从幕后走向台前。

将舞台和目光，从新闻事件本身转移到自己的个人品牌上。难免会惹来非议——秉持新闻专业主义，置身事外才是记者；如果还是躬身入局，成为造势的一部分，那记者这个职业，还存在吗？

这两件事，真的就没有共存的空间吗？

今年以来，记者转行一度成为社交媒体热议的议题。

前有央视制片人转行直播带货，后有河南法制频道记者辞职搞舞蹈直播，曾经进过《快乐大本营》导演组、采访过鹿晗、上过青年大学习的优秀媒体人，也做起了团播。

很多自媒体在谈及上述现象时，大都认为是因为“付出得不到回报”，不少评论声音也反映“很多体面的工作并不像你想象中那么赚钱”。

虽然职业无关高低贵贱，但放弃深耕数年、并且成绩斐然的职业领域，即使是对当事人来说，恐怕也需要做很久的心理斗争，不免可惜。

我们曾经谈过，记者应不应该网红化的问题。但实际上，能做成大网红的记者往往凤毛麟角。

走红本身就是一门玄学，即便是深耕其中的MCN机构，也很难保证网红的孵化率，更何况并非以网红标准来选人的媒体机构。

这导致媒体捧网红，往往会陷入不可复制的困局。无论是央视的王冰冰、还是新华社的张扬，我们都很难在同一个媒体机构中，再看到第二个案例。

所以，想要成体系地孵化“记者网红”，关键在于是否能在创办新媒体的过程中，复用记者的职业技能。

这应该也是，央视看上视频播客最重要的原因。

02

视频播客，新时代访谈节目的价值

B站方面数据显示，2025年第一季度，B站视频播客的消费时长达到了259亿分钟，同比增长超过270%，用户规模超过4000万。而据艾瑞咨询的一份报告预测，2025年中文播客的全球用户数量，约为1.5亿人。

不少媒体也在热议这一内容形式，认为视频播客是2025年内容行业最重要的趋势之一。

但仔细观察下来，所谓“视频播客”更像是电视时代的访谈节目。

尽管，在B站上也有不少不同类型的播客节目，但目前最为公众所熟知、影响力最大的，几乎是清一色的访谈形式。如《罗永浩的十字路口》《鲁豫漫谈》以及于谦的《多新鲜呐》等等。

这些节目通常由两个人的对话形式，话题性通常由嘉宾决定，社会话题人物、企业家、政府机构人员都可以成为访谈对象。

以《罗永浩的十字路口》为例，最新一期罗永浩对谈B站知名科技UP主影视飓风，社交媒体广为流传的几个片段，分别是影视饭飓风赠送罗永浩苹果17、父母如何从小瞒着他自己其实是有钱人等。

这期节目成为了社交媒体话题的流量发动机，裹挟了海量机构媒体及自媒体自发做切片和观后感分享，事实上，像鲁豫和罗永浩，几乎每一期都能成功设置社交媒体议题。

更深一步去想，短视频时代，虽然造神极为迅速，但塌房也经常来得猝然。企业家或者艺人等公众人物，都过分仰赖短视频流量和人设营销这套饭圈营销方法论，而在演艺圈，粉丝冲正主本身就是一个常态化现象，这也是这套营销方法论最不可控的部分。

但一起长达数小时的高质量对谈马拉松，不仅可以反向撬动短视频流量，还能完整展现一个公众人物的思考、思想和人生故事，这往往是个人品牌赢得破圈和长期认可的关键步骤。迄今为止，短视频仍然没有这个能力做到。

依然以影视飓风为例，作为B站头部UP主，其作品质量毋庸置疑。但要说到他彻底出圈，有几件事非常关键。

首先，是他接受新华社专访，其谈到管理员工的一些措施引发舆论争议；其次，是近期他策划了一期流浪荒岛的超长直播。

纵观影视飓风的品牌成长，新华社的专访起了直接推动作用，它让大众对影视飓风的关注，从其作品质量扩展到老板与员工、职场成长等更加宽阔的社会情绪中，直接促使其出圈，当然，其作品质量奠定了他的知名度基础，但新华社的专访依然起了决定性作用。

类似案例数不胜数，如2019年华为因为美国制裁一度陷入经营危机，任正非迅速接受了央视专访，并集中与数十家媒体会面，让大众意识到华为的技术积淀，成功塑造了其国之重器的企业形象。

刘强东早年频繁接受媒体采访，其普惠思想和个人雷厉风行的性格，也得到了公众的高度认可，这些采访片段，至今仍广泛流传于互联网。

视频播客，从需求端来说，对于公众人物有不可或缺的独特价值；从供给端来看，其内核与媒体人的资源能力、职业技能高度重合。可以说，它是目前最适合记者转型而非转行的途径之一。

03

记者转型视频播客需要解决的问题

首先，记者个人IP的大小决定了视频播客的高度，这需要其所在媒体资源加持。

目前看来，以访谈为主而非垂直领域的视频播客，B站的头部UP主以及社会知名人物的栏目，是最吸引观众的同时也是最有影响力的。

垂直领域如AI、汽车、音乐和游戏也不乏优质UP主，但这些道路大部分并不适合记者的新闻生产技能。而访谈话题人物，观众明显会选择双方都有认识的栏目，因为这种内容更容易因为深入地交流而产生意想不到的内容。

即双方能量感、气场在同一水平线，这并非传统的访谈，而是两个旗鼓相当、棋逢对手的人物在“交锋”，这与单纯的访谈所呈现出的节目质感有云泥之别。事实上，一些渴望转型的记者已经遇到了这个问题。

在重大新闻事件中，让记者冲在第一线，获得关注和掌声，这就需要机构媒体集中资源，帮助记者度过前期成长和积累，并学习互联网企业的事件营销思维，为记者打造人设和包装。

包括长期的内容生产，也需要强大的嘉宾人脉，这也是大部分个体记者很难搞定的部分。

其次，记者本身也需要转变思维，打破新闻实务中的惯性思维。

很多记者年纪尚浅，面对知名人物时难免在潜意识里产生畏惧和仰视心理，这不利于视频播客节目内容的出彩。

同时，新闻媒体尤其是纸媒出身的记者，思维惯性中往往认为让访谈对象多说话，而在采访中以提出好问题为第一要义，好问题固然重要，但是观众需要在节目中享受趣味性和戏剧性，记者需要在节目中埋下更多的互动形式，以及更丰富的交流方式，才能让节目被观众喜欢。

市场环境下，光靠有名的嘉宾往往是没用的，只有节目内容本身足够精彩，才能够吸引观众，有观众的喜爱，才有商业化的可能。

最后，也是对机构和记者个人挑战最大的，就是忘掉“视频播客”，拥抱节目思维。

事实上，目前制作视频播客的从业者们，大部分也没有完成这件事。而大家都没有做到的，才是破局之道。

如果从视频播客的视角来看，视频播客是播客的延伸，其特征是较低的制作门槛、较少的受众以及很难得商业化。

但是，如果从B站长视频的角度去思考视频播客，就会得出截然不同的结论——它首先，应该是一档精彩的视频节目。这样一来，视频播客的对标对象就从播客，变成了更有想象力的节目，大洋彼岸就存在许多有价值的参考。

如艾伦秀、吉米鸡毛秀、肥伦鸡毛秀等，国内最接近的节目形态则是《金星秀》，在流媒体平台上，这些谈话节目一般会被归为情景喜剧之类的标签。而它们的主持人，也拥有国民甚至全球级别的影响力。

而拥有这种前景的前提，则需要我们放弃掉过往数十年的成功经验和历史包袱。

这很难，但值得一试。

来源：编采圈（公众号）

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/HA4tN6Vv-jS_yd4CHPP3bg

编辑：张席睿

刘海明

【案例】

由大屏转战小屏，“小强说”有哪些“破圈”方法论？

  

来源：视听潮（公众号）

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/1C6b7kokJUoZeblzY4OAuA

编辑：张席睿

刘海明

【案例】

2025年移动电视行业年会在厦门举行

2025年9月24日至26日，由中国广播电视社会组织联合会指导，移动电视宣传专业委员会支持，厦门文广移动传媒有限公司主办的“2025年移动电视行业年会”在福建省厦门市召开。来自全国各地移动电视会员单位、联席会员单位的100多位董事长、总经理、专家、代表及媒体从业者齐聚一堂，聚焦“屏联万象 智启出行”主题，总结过去一年中国广电联合会移动电视宣传专业委员会的各项工作，共同探寻移动电视赋能智慧交通、链接数字城市的无限未来。

中国广播电视社会组织联合会副会长高长力，厦门广播电视集团党委书记、董事长、厦门文广传媒集团有限公司党委书记、董事长戴志望出席年会并致辞。

高长力在致辞中指出，移动电视作为传统广电向新型传播领域拓展的重要力量，是连接千家万户、传递主流声音的户外视听桥梁。移动电视宣传专业委员会作为中国广电联合会的分支机构，积极发挥统筹协调和行业引领作用，展现出高度的专业素养和主动担当。委员会通过系统性、专业化的工作机制，将全国数十个城市、数十家移动电视成员单位紧密联结，协调超过40万块户外数字屏幕，共同构建起一张覆盖全国公交、地铁、楼宇、机场、户外大屏等重要公共空间的高效传播网络。未来，移动电视须进一步明确定位、加快技术迭代、探索跨界融合、创新经营模式，努力突破户外媒体发展的天花板，共同推动移动电视媒体平台实现高质量、可持续发展。

戴志望在致辞中表示，移动电视作为现代传播体系的重要组成部分，是连接党心民心的重要桥梁，是服务公共文化、传递权威声音的独特阵地。移动电视事业前景广阔，责任重大。厦门作为改革开放的前沿阵地，一直高度重视包括移动电视在内的广播电视事业发展。希望移动电视行业能在技术革新上实现新跨越，在内容建设上展现新作为，在融合传播上开拓新境界。

中国广电联合会移动电视宣传专业委员会第三届会长何孔勇作2025年度移动电视宣传专业委员会工作报告。

本次大会还特别邀请了媒体平台专家、学术运营专家、广告行业专家等资深人士，通过专题报告分享前沿洞见，以深度座谈凝聚发展共识。

扬州广播电视局原局长党组书记、扬州市广播电视总台原台长、党委书记，扬州广播电影电视协会专家委员会主任徐丽玲演讲主题“媒体深度融合下移动电视节目的创新表达”。

复旦大学新闻学院教授、广播电视学系主任唐俊演讲主题“智能化时代移动电视的高质量传播”。

贝壳视频集团副总裁李治演讲主题“新渠道·新内容·新赋能：构建MCN+移动电视的产业营销新范式”。

移动电视宣传专业委员会第三届第二次会员大会、第三届第二次常务理事会、2025年移动电视行业总经理交流会也同步召开。全国各地移动电视的董事长、总经理积极建言献策，共话移动电视行业发展和未来。会议期间，全国移动电视行业代表们还参加了IP赋能城市发展研讨会，进行了交流观摩和经验分享。

今年，正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。本次开幕会上还特别举行了“山河见证——我们的抗战记忆”移动电视融媒传播活动启动仪式。活动由中国广电联合会指导，移动电视宣传专业委员会组织协调旗下近50家省市移动电视共同参与。各地移动电视将以同一个主题，制作与此活动相关的系列短视频，讲好抗战故事、弘扬抗战精神、赓续红色血脉，并在全国超40万户外屏播出，形成全国范围内伟大抗战精神代代传承的宣传氛围。首集节目25日当天在全国40多万块户外屏正式上线。

来源：中国广电联合会

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/x9GwuavS5YuRnOX1S3OfLA

编辑：杨泓艳

刘海明

【案例】

东方卫视、江苏卫视、浙江卫视、山东卫视、湖南卫视、四川卫视4K超高清频道正式开播

9月28日，东方卫视、江苏卫视、浙江卫视、山东卫视、湖南卫视、四川卫视4K超高清频道正式开播。

9月28日，东方卫视、江苏卫视、浙江卫视、山东卫视、湖南卫视、四川卫视4K超高清频道正式开播。

中央宣传部副部长，国家广播电视总局党组书记、局长曹淑敏，上海市委副书记、市长龚正，国家广播电视总局党组成员、副局长刘建国，上海市委常委、宣传部部长赵嘉鸣，中央广播电视总台编务会议成员姜文波，以及国家发展改革委、工业和信息化部、财政部、广电总局相关司局，今年新开播超高清卫视频道的九省市广播电视局、广播电视台，中国广电、中国电信、中国移动、中国联通和爱上电视传媒，芒果TV、爱奇艺、优酷、腾讯视频、哔哩哔哩、咪咕视频等六家头部网络视听平台和抖音、快手短视频平台，部分超高清产业链采编播传显头部企业等相关负责同志共同启动频道开播、进网入户、产业共筑。

六省市卫视超高清频道于9月28日零时起接入全国31省（区、市）有线电视和IPTV，并在中国视听、看东方、ai荔枝、Z视介、闪电新闻、芒果TV、四川观察等新媒体客户端同步上线，为电视大屏和手机小屏用户提供特色化、精品化、差异化视听体验。

东方卫视4K超高清频道重点打造新闻新看点、国传新视野、海派新纪实、经典新看法4条日播精品节目带。

江苏卫视4K超高清频道新闻、影视剧、综艺、体育、纪录片、专题片全覆盖，“苏超”赛事特别直播节目《江苏超会玩》率先开启4K直播。

浙江卫视4K超高清频道精彩呈现“纪录片、大健康、银龄、综艺、剧场”五大主题4K超高清节目带，“Z”生态大小屏资源加速融合。

山东卫视4K超高清频道重点打造“新闻节目+文化综艺+文化纪实+电视剧”四大特色节目带，焕新升级《黄河文化大会》等六大品牌文化节目。

湖南卫视4K超高清频道打造芒系IP的超高清系统生态，从全频道新闻节目、国民级综艺，到激烈“湘超”直播赛事，还有中秋之夜、跨年等品牌晚会。

四川卫视4K超高清频道融合巴蜀特色，推出熊猫主题等七大特色超高清主题节目带，每周开展“川超”赛事直播。

随着六省市超高清卫视频道的开播，2024年起启动建设的北京、上海、江苏、浙江、山东、湖南、广东、四川、深圳等九省市卫视超高清频道已全部上线。这是国家“两新”战略的丰硕成果，也是广电媒体系统性变革、行业高质量发展的关键一步，必将进一步带动超高清内容生产、网络传输、终端接收、技术设备等各方面的协同发展和创新升级。

按照广电总局2025“超高清发展年”工作部署，在超高清频道规模建设的基础上，到2025年底，全国新拍摄制作的电视剧、网络剧、纪录片将基本实现超高清化；芒果TV、爱奇艺、优酷、腾讯视频、哔哩哔哩、咪咕视频等六家头部网络视听平台新增超高清节目占比将超40%；电视大屏和移动小屏均上线超高清专区点播服务；有线电视和IPTV超高清机顶盒规模近3亿台。

超高清端到端全链条发展将取得明显成效，为经济、社会、文化高质量发展注入新的强大动能。

来源：视听潮（公众号）

链接：https://mp.weixin.qq.com/s/fVClNd9hISYIqy-tdiQg8w

编辑：张席睿